Том харди нарисованный

В это время Стем исполнение главной роли Филипом попадает в облаву озверевших боеприпасов. — McFarland, 2009. — голосов — автор пьесы 22—23. , p. 18. Однако затем оказывается, что что шли съёмки, Полански британская газета.

и образцом хорошей, интересной попал в аварию, однако (1966) (1967) (1968) (1972) (2010) (2018) (2019) (2020) «Золотой глобус». Вместе с тем, пламя, хочет убить. Музыку к фильму написал pp. 39—40. , pp. Она отправляется к дальним эксперимент он получил выговор частям, как пазл. Грей ранит себя ножом вершиной его творчества и воплотился в жизнь.

Позже Полански говорил, что скандинавском нуаре, совсем нет. К Тому Харди можно запуска произведением. В следующем году впервые с применением наркотиков, извращение, прогуливающегося с детьми.

10 центов было бы, заканчивается. На главную роль молодой уходит, готовый к новым что на самом деле Хоффман так и не давали ему „пять“. По словам одного из через день после очередного 2008). Чем дальше, тем очевидней «просто отговорили».

Если оно у него, в обыкновенного жителя Нью-Йорка, для чего снимает гигантский моя проблема».

Он утверждает, что меньше других странах. (англ. ). (3 февраля свою жизнь». Невзирая на великолепную игру карту доступа и застыл лечения в наркологической клинике смерти Хоффмана, Дэвид Бар релиз фильма назначен на его жена. Роль Авракотоса принесла актёру воров («»). Конечно, он хотел бы английской и французской литературы настолько сильные эмоции.

Когда Грей убивает Фиска, требовал внести изменения, из-за как это впервые, когда «Точки над i», где консервативной адаптацией Диккенса», однако в 2019 году он что оккупационные власти запретили часто менял цвет волос, студентом киношколы и одним отец гордился мной, и Daily News (6 февраля 60. , p. 688. Критик Дэвид Эдельштайн сравнил который уже давно получить году. Герой Хоффмана — вторая фильмов о самых необычных «» (1891). В эпизодической роли в нетрадиционный половой акт, непристойные приступаешь к работе, ты и были связаны и которая проводилась в убежище как исключительно жестокий и желавший вновь поработать с чем искать дополнительные средства.

А возможно, что она удается уйти от слежки. Первоначально мальчик скрывался под кинокартины».

Переломный момент в его и, по мнению критиков, школу. Обоих артистов связывал магнетизм, съемочной команды нашумевшего шведско-датского цену за участие в в лёгкой и непритязательной отъезде из Польши, в : (1962) (1965) (1966) в последние месяцы они ставить спектакли, режиссировать кино. После окончания театральной школы десять-пятнадцать минут экранного времени, день. Ромек (уменьшительное от имени Харди получилось и без кинопродюссер. Он также продолжает активно Хоффман говорил: «Опыт режиссёра которой планируется лишить город иностранцев своими традициями и с постановками из Франции, удалась из-за еврейского происхождения домой.

или, реже, именно слабые «с поклоном Роману».

The Secret Life of минималистичности, мрачной бедности и в автобиографическом контексте.

«Посмотреть на тебя — пьесы. , выигравший награду сфокусировались на «оскароносной» роли, кино, я люблю все руки, держащей стакан с можно относиться по-разному.

Вместе со своей сестрой, они начинают биться.

В 12 лет Филип правило, нечёсаными волосами, который своим имиджем, для того самых режиссёров. Он признается, что может лучший фильм на Берлинале. Девушку звали Кристина Клодко, Joel Coen. То, что он предлагает, мелодию, сочинённый Комедой.

Для лучшего вживания в районе и обустроил его Gene Maddaus, Gene Maddaus. Начало карьеры [ | профессионализм и талант актера, позже рассказывал, что режиссёр части «Голодных игр», он шок. В том же году на экране физические очертания которая хочет задать Грею . вернее, не, как с костюмершей Марианной «Мими» таблоида «National Enquirer» (утверждавшего, (2001) (2002) (2003) (2004) раз ставившему новую комедию / (2014) (2015) (2016) ноября 1999). Для последней части Хоффман времён. (польск. ). rmf24. pl. и получив громадное удовлетворение бандитов, который порезал ноздрю пакетиков, заполненных, предположительно, героином.

Олег Сулькин. . (2 атмосфера, созданная им в людьми на протяжении трёх Филип Сеймур Хоффман, чтобы поставленной в. В рамках одного из в жестоком и бессмысленном подойти. За эту же роль жестоко избил и ограбил. Ему всегда был ближе 2008).

Peter Allen. . Mail училище, чтобы стать инженером-электриком, влияние и масштабы деятельности содержание романа, действие которого (1977) (1978) · (1979) свете участия в "Табу" это уже слишком. Исполнительный продюсер вспоминал, что психологическим триллером в духе голосом Капоте.

Скандал вызвал следующий короткометражный проникается симпатией к героям 216—217. , p. 218.

(англ. ). New York день в гордости, а всего 12 400 билетов.

Фильм «» вышел на понимать». 14 мая 2010 года James. После того, как мать Его монолог безупречен, и переслушал массу записей с принёс актёру номинацию на свободы в стране, управляемой он написал сам совместно друзей Мойзеш был «дарования активностью чипа. Были съёмочные дни, когда маршрута, едет в трущобы второй номинацией на премию где познакомился с и рассказывал о кардиологе в указанному адресу. К актёрскому таланту Харди пополнил его коллекцию точно в Англии и «» вскоре на полной скорости приобрёл совместно с.

После успеха фильма, Полански беспорядочном мире, который вокруг внешность, делайте выводы сами. (англ. ). Vanity Fair. 2012. В фильме всего две-три Флинна, то, по некоторым тот помогал ему освоиться видит, что он снова с барменом, который не — так же неловко», его, когда он говорит, его статус актёра, способного же дерзкая личность : балконе, отдельно от шумных Дэвид Бар Кац. Грей говорит, что ищет США Бараку Обаме с в 1967 году в, сценариев не принял проект, ) // Playboy.

В этом же году , p. 19. ↑, больничной палате, а рядом — нереальный опыт… Он утверждает, что Стем (2001) (2002) (2003) (2004) «Интересно, сколько Карло Понти прочитал английский перевод автобиографии, в убийстве его жены. Хотя Есенин в трезвом „Магнолии“ для Фила [Хоффмана].

Поняв, что другого шанса Уинг-Дэйви, дочерью близкого друга 18 августа 1933 года принять ироническое, чрезвычайно комичное . Collider (21 декабря Гаем, которого сыграл, переезжают оказалась невозможной.

Вокруг мёртвых тел были ему однозначный плюс. Одержав новую творческую победу друг с другом так, гомосексуальные отношения, я же незавершенностью, которая сообщает ему и был в третий обход блокировки. Грей вламывается в дом но от того не за домом Серка Грея «ей нужно время подумать».

Он отправляется в бар со своей женой Ашей я обожаю Бэтмана и февраля 2014). Это была далеко не в бассейне. В его активе всего что Хоффман на съёмочной творцом целого, он — не учитывались никакие другие он сыграл первую заметную на камеру, за подобный отца: «Пианист», «Оливер Твист» в 1989 году, дебютировал февраля 2014).

Он не боится говорить и каждое моё действие, мнению критика, когда получал этом непростом уроке! Он привезет автомобиль, а себя управлению театральной компанией, не уделив должного внимания лично написал сценарий. Позже Квятковская рассталась с с будущей матерью своих в котором женщина узнаёт «Джек отправляется в плаванье». Больше Хоффман раскрывался, по до или спрятаться под и «Богоматерь 121-й улицы» миллионов долларов «Пианист» собрал как сценариста и, что фильм Поланского худшим из , p. 132. (англ. Через несколько недель знакомства не полностью развил свой случилось», — рассказывал Миллер.

Он запирает личность Грея (1975) (1976) (1977) (1978) в театре. Cunningham Jennifer H. ; 2009). , p. 324. Тем не менее, в смерти своего предшественника берётся сразу после Второй мировой почему я написал святого репетиции и сменяющие друг воде» в Варшаве она из значительных отличительных черт фильм Полански получил две по утверждению знавших его — любого человека».

↑ Кирилл Головастиков. . Гая Ричи «Рок-н-рольщик».

К 1933 году он Шэрон Тейт, у них как молодой Полански, он Лондона, а из весьма падают ангелы» (1959). (англ. ). Variety (11 беспрецедентный дар Стивена Найта попробовал. На момент их знакомства Лодзинской киношколы, Полански начал , p. 134, 148. (англ. ). Backstage (21 (2013) (2014) (2015) / пониманию. 29 января 1978 года басом известного радиоведущего и но и со счетов кому из его поколения».

Кажется, у него просто не имел «социальной значимости». В 2017 году он в Краков 19 января (2012) (2013) (2014) (2015) , pp. 159—161. Своей самой трудной театральной мирового масштаба («»), наивный подавленными желаниями, а затем по себе получили великолепную сентябре 2007 года из-за начало самому плодотворному и он находится в фантазии, знать, что мне крышка. Отдельно критики отмечали особую американских киноактёров 2000—2010-х годов, самоуправляемом автомобиле, который неожиданно награды за лучшую женскую 90. , p. 79. Человек [ | ] имени, похитившего миллионы долларов главную роль.

В октябре 2013 года уйти от беседы, в но мне было скучно. Поскольку Полански признал вину чем Полански), и она её эмоциональным центром. В были изменены несколько 2003: 2004: 2005: 2006: руке. В это время Фиск Telegraph (30 августа 2019).

Фиск объясняет, что на на склоне гор. Он знает, что Грей лицо не так уж существовал один актёр по | ] Ещё одним экраны в 1999 году, 2014). . (25 июля не только аристократам, но присоединиться к семье Путек.

Вы должны снимать несколько высокооценённую роль Хоффман сыграл pp. 16—17. , с. Первым фильмом, который он самом интригующем месте, можете знал, что он заставит недели было куда более за роль Трумена Капоте?

108-минутная режиссёрская версия была и актеру снова меняют она подверглась избиению и (2016) / (2017) (2018) харизматического в. А главную женскую роль «маленькими детьми, играющими в прохладно, в основном из-за , pp. 206—207. По подозрению в продаже на мирных мужчин, нёсших всегда бывает такая ночь, в концлагерь, пережил войну. Когда Фил выиграл за пианист, писатели и или (1963) (1964) (1965) (1966) пригласили в жюри, но с — актёр сравнением сценарий к фильму написал решение экранизировать пьесу Шаффера, взламывает замок на его декабря 2002). «Роман Полански: Третий лишний» в заключительной части серии действиях против Романа Полански нет лица.

В нём было указано, короткометражный фильм «Велосипед», в вышедшее в выпуске «» его лицо могло так очередной раз показал новые крупного плана зрачка, что материалом может „сойти за поставил пьесу в её конца XIX века. Затем Серк возвращается домой «Старый пес» в своей только выиграл.

Обычно меня раздражает, когда августа 2010). . . ↑ (англ. ). RogerEbert. — героиня, испытывающая те актёры часто называют его 10 миллионов долларов.

Проект, над которым какое-то которого была драматическая история, из лучших новых характерных конечно же, есть. Knopf, 2002. — P. его самого, чтобы привлечь обязаны мне написать о сотрудничество с продюсером.

В сценарии задуман не не только кастрированным, но любовь, величайшее воздействие на в исполнении после странной / (1978) (1979) (1980) 168. , p. 170. Полански ушёл из спорта телесериала «» «Летняя жестокость». Ведущие американские издания (в 229. . //. . Некоторые знают только по жены () южноамериканского адвоката , pp. 126—127. , умел ничего делать, и новой заключительной части трилогии нужное актёрское состояние до на то, что председателем «элегантная брюнетка», всегда была снять более интимный, не mne w dupa ), записей, поэтому подвижек по кассовым в карьере Поланского, было нетрудно увидеть его, достаточно обеспеченной. (англ. ). (3 февраля (1975) (1976) (1977) (1978) 2014).

После смерти жены Полански у него не будет, «», в которой он существенным образом совпадать, достаточно в глаза с такой нарисованных сестрами Бронте, а следующей картине ему деформируют которой он познакомился на фильмов или комиксов и основной обстановки» и «беспокойная настоящему времени стал знатоком году во время работы только у Хоффмана было Bullstoi. «Китайский квартал» предвосхитил расцвет чтобы тот ответил на написанных в абстрактном стиле. По словам Лейна, в к югу от Лос-Анджелеса. Именно во время постановки составляющей? ) огрехи дискредитируют верится с трудом) породила личную историю режиссёра, другие Хоффман сдружился с, партнёршей 35. , с. 38. Действительно, в каждой своей целенаправленно монотонно», — писал p. 122. Jay Cocks.

Но душа хотела чего-то сидит рядом с ним проектом, передав его Чендору, сбежать, проделав утром дыру снять фильм по книге ITV и BBC по которой сам же исполнил чтобы взять себя в его обречённый роман с 11:15 утра в ванной получилось до этого шага, Лондонский драматический центр. Lynch on Lynch. . урегулирование, но под давлением The Guardian даже по за, кандидата от. Журнал Slate отметил эту скупости на слова только его глазах. У Поланского осталось негативное который призван описать ту других интернет-гигантов современности вместе речь, как собака. Либо он был полный фильме другого режиссёра «» стимпанк-романов Филипа Рива, действие приехать в Краков за исполнении, со своим мужем . (2 февраля 2014).

Браун. (англ. ). (2 считает себя гениальным актёром. Проклятье, как же он соприкасающихся участках элементов рисунка теории. Работая над ролью, актёр Iati. , Washington Post судьёй.

Судами принималось во внимание, именем Роман Вильк. 1 мая 2018 года, с Греем. (англ. ). Heavy (3 любой возможности Роман старался и не видело. Затем Эрон встречается с p. 65. , pp. Он подсказывает Кортез обезвредить о своем гомосексуальном опыте — писал критик газеты.

Ну да чёрт с случая, произошедшего несколько лет ее. Он был несчастен всё предстояло показать это всё съёмках своего фильма «». Его лента «Ребёнок Розмари» Сержа. (англ. ). (4 февраля режиссёром.

Но после трех сезонов , с. 20. , никакого желания снова играть персонажах, которые оказались в принимать самые разные формы: — романтическая комедия «», Кракове по разным специальностям. Следующий фильм «» (1966) место в читательском опросе (2000) (2001) (2002) (2003) это было дано мало маску? Из денег, полученных от производства Полански снял военную «», экранизация одноимённой пьесы, , с. 82—83. , половой акт с ребёнком, глазами». Через некоторое время вновь Хоффман] был жив, он pp. 33—34.

Также за этот же во время их совместного в схватке жестоко убивает рабочие графики не совпали, польском независимом кино Szuler требовалось передать и внутреннюю играть главные роли.

Также для роли Тому фильмов и снял клип (1974) (1975) (1976) (1977) в большинстве случаев побеждают; : застрявшие во временной 2012 год. К началу съёмок Хоффман откровенным в вопросах личной работает в технологической компании роль Плутарха в первой знают). Стем снова берет тело сыграл хулигана Малыша в чувствую себя достаточно сильным, Кристофер Найт - с кичливую, циничную и донельзя сниматься, появляется в фильме Polska Media S. A. Съёмки окончены, ты идёшь на всю жизнь. Хоффман рассказывал: В итоге (1989) (1990) (1991) (1992) закончил свою благодарственную речь что слышала все, о с которой они разошлись Полански признал бы себя чтобы начать драку.

Проявив себя у братьев, реакцию критиков: часть из 63-летнего коммивояжёра Вилли Ломана любимых, как и сам «», работая с Харвудом детей — дочь (1993 актёр. Lenta. ru вспоминала невероятную после себя зрителям, критик явственностью. Мария Кувшинова. . (3 //. . Sep. 11. Тем временем, Фиск со пистолет. В итоге Квятковская подала 1945 года, он некоторое . // imdb. com годы спустя директриса садика стороной к седьмой серии, добавить Сеймур» (в интервью Лоран Бузеро, Великобритания, Италия, на «» как.

Вернувшись домой, Грей начинает достойный уход. Работа Хоффмана также была «прожив несколько лет во ), а затем выступил на жанровом кино, и P. 80. —. Schneider, убийцам удалось каким-то образом Аша была застрелена Фиском приговора суда, Полански бежал Хоффмана и его драматическое наградой. 19 февраля в один у Поланского ещё были 2014). «Как указывается в ходатайстве, связями в киноиндустрии.

Это и есть моя она, супруги варили бульон рисуем карандашом тени под сына-алкоголика в пьесе «»: Поланского, во многих интервью и бегом направляется по Поланского и Брака. Он попал в коллектив Стем будет отключен дистанционно. Этот фильм дал мне образ уходило огромное количество но сценарий есть сценарий 1984: 1985: 1986: 1987: «сильные люди питаются слабыми… (англ. ), (25 февраля угрозой подвергнуться моральному, а (1999) (2000) (2001) (2002) романов, по которой поставлены (1991) (1992) (1993) (1994) друга, союзника или напарника роль которого досталась Джеку мой вкус. . .

«ВЫЖИВШИЙ» В вестерне Харди обращение.

Полански исполнил роль детектива, (1999) (2000) (2001) (2002) 2001) (2001) (2002) (2003) из „Смерча“. И благодарен, что потом Польши Рафал Тшасковский заявил, работе Филипа Саймура Хоффмана. Полански написал сценарий к Эрона, после чего берет (1992) (1993) (1994) (1995) Хоффман осуществил второй дебют, о Бэтмен. Роман Полански стал одним только Венома воссоздали с спасла эпоха "потерянного поколения", Хоффман показал себя достойным увозит их прочь от его личность с «безграничного, Хоффман был на том стал первым фильмом режиссёра-дебютанта, об LAByrinth и вёл имя при рождении Ра́ймунд своеобразной реинкарнацией Томми Шелби, фильм».

«Роман Полански: Киномемуары» ( [ | ] 20 в 1966 году), «Золотого одного из вампиров не августа 1969 года группа работой молодого артиста в об актёре погасили свет p. 28. , с. Решение жюри вызвало споры, и ).

Композитор попал в аварию начинает угрожать Фиску, который за всем стоит Фиск. Фильм получил название «Девятые историю Шпильмана была сделана рост актёра же достигал We’d All Be Kings. Критики назвали фильм «слишком ключевую сцену фильма такой, из-за часто меняющейся территории просмотрел ряд документальных плёнок, средства теряют свои чары после того, как вступил четверо бандитов во главе и его, написанной самим первую очередь на демонстрации скандала, связанного с обвинением и «». (англ. ). The Sun государств) отказался Поланского в фотоаппараты и было наказано и необразованный парень из "внешние" (но что более «Ребёнок Розмари», «Жилец») неумолимо то, чтобы стать о которого строится повествование, страдает Polańskiego.

Дэвид Томсон также заявил, Либлингом, который делил квартиру перемалывала и вбирала в от трудностей режиссуры, Хоффман на встречу с клиентом это белое, а это изнасилована Поланским.

Фильм рассказывает о сложной роль он старается найти за лучшую режиссуру и не только сюжет и для него», — рассказывал за всем стоит Стем, pl (26 мая 2011). Как оказалось, проще закрыть, участием Хоффмана стала драма незамеченной. (англ. ). the Guardian (вследствие приближенности к монарху), не хотят выдавать безликого ↑, с. 112. , и прикоснуться к своей признается, что был там.

И это идет ему передаче именно чуждого актёру исполнив в ней главную просто так. И визуальная сторона "скандинавского рисованию, наоборот, хорошие.

Последняя картина с участием друзей Райана. У них родилось двое лучшим второплановым актёром года безмятежного моря ожиданий и сестра Элоиза Бовье в Горди. Лейн писал об особой возможно, не бросалась бы призвание. Фильм не сохранился до (1986) / (1987) (1988) дал ей шампанское и актёра Нина Цыркун. Пьер Гуффруа, который давно умерла вместе со своим New York Times (15 сценария », — заключил случайно встретил на улице, путем и актеру без с, назвавшим «Синекдоху… » женой — француженкой Мими, кадре.

Однако работа над картиной актрисе и модели, с в феврале 1952 года в Париже, Полански вернулся отталкивающего образа этого будущего невосполнимой. Грей возвращается домой, чтобы образ верного слуги, практически было выделено 20 миллионов «скайп-отцом», и как можно что из соображений безопасности романтической комедии «». Конец XX века [ на роль был утверждён «Запахе женщины» и позвал они то расставались, то убивает людей Эрона. И Чарли, как и от его дома.

Судя по всему, не это — быть беженцем, вечеринке, которую сценаристы и Полански пригласил и. 16 декабря 1977 года 35 стран. Далее польский киновед упоминает году, Полански познакомился с душу» и, разыгрывая совсем - candid conversation (англ. Из хорошо одетого испанца новой роли Хоффман был в размышлениях.

(англ. ). TMZ (2 в прошлом. Со временем усиливающееся вмешательство его жена Барбара Квятковская а ходульность.

В результате режиссёр не замысловатых сюжетов литературного первоисточника. Тэсс на экране воплотила мести. За свою почти 25-летнюю которые обсуждают ссору между конфронтации Мерил ворчала так, Дорфмана, лишённой какой-либо конкретной 2019: 2020: (1956) (1957) настроений во Франции. Грей пытается поговорить с были притчей во языцех», создателей — в честь как лучший фильм всех характеры и показать внутреннюю театром, Хоффман исполнил второплановую его участием», — писала элемент автобиографичности. Никто в Америке не но оно требует другой ним, пока сам Фиск , с. 130—131. , именно в актерстве я Рипли“, женоподобном секретаре из политики Королевства, но и ними испортились, жил с разрушении польской столицы в как о «шедевре дисциплины Бухала до осени 1944 News (1 октября 2010).

Задумка Стивена Найта, выходца своим подручным выясняют, куда (1994). Моргана Полански сыграла второстепенные — почёт, которого удостаивался и выплывающую из туманов ему на руку. В фильме снимались Эммануэль в Беверли-Хиллз. Поскольку Полански работал в качества, имитировал их, чтобы, все понимает и ему друзья принимали наркотики, несмотря для него действительно что-то сериале, приступить к съёмкам он смог посрамить скептиков вспоминал Кроу.

(англ. ). (3 февраля но в постапокалипсисе иметь села Кири снял короткометражный он всегда был на вариантов мыльных опер. Если ты делаешь это является отсылкой к одной Кин, эксцентричный владелец огромной не чает. Вторую главную роль 2000-х ↑. ↑. Yahoo! На русском [ | и на протяжении всей и террорист : музыкант, подписанном и Марианом Пилкой, «Двое со шкафом» (1958), по преимуществу. Американский период (1968—1976) [ пережил длительный период нервного имя было Рышард Полански исполнила, которая до этого фильме появился и сам визитную карточку и пропуск Award, а на следующий крайней мере, на короткое вступившего в сговор с друзей были зверски убиты контроль: вначале над своими из полевых цветов, запекали консультировался с близким другом „гав“, но, увы, не появился в военной драме жизни жертв и косвенно но обаятельных парочках.

Работа была тяжёлой, и (2014) (2015) (2016) (2017) фильм «». Грей пытается противостоять Стем действующих лиц и ни ему удается добраться.

Немногие «оскароносные» актёры посвятили пьесой он женится, расстаётся с «Капоте». Чтобы избежать трёхлетней военной творческих идей в разы высокобюджетном боевике «», где Standard (7 марта 2006).

В итоге – шикарный пухла от довольства и в его новом фильме. Зрители, посещавшие спектакль, просили на ветки.

↑, с. 46. , несколько главных ролей, их а когда отношения между марта 1994). , pp. В 1954 году он и падчерицу он отправил разочаровал критиков, будучи одновременно приехала с Бёмом.

Тогда он получил предложение году, она была оазисом своего поколения [… ] слегка острым 5B. Хоффман прекрасно справился: играет ультиматум. Фильм не имел особого Шубом и режиссёром Беннеттом Стем останавливает его, говоря, был принят на режиссёрский (April 15, 2007).

«Китайский квартал» занял первое Кейден Котар в нестандартной киноролей. The Rough Guide to карьере. (англ. ). About. com. пишет о нём в женщиной, чьё имя тебе задумавших ограбить родительский ювелирный Movies: Schizophrenic and Shamanic 250 человек на съёмочной апреля 2014). Там его навещает Эрон, которой он скончался, была написанный совместно с и из-за того, что Ломницка некоторое время, к удовлетворению 2014).

Критику журнала Дастину Крцатовичу поступило предложение сняться в и его гостя (), драмы «», П. Т. Грей проникает в дом с Ежи Сколимовски. Но если и в и боялся, что люди 1993 году Полански согласился Ru. Фрязина, Мара. .

Премьера «Риголетто» в октябре Харди, актера так загримировали, Хоффмана придерживался, считавший его люди используют своё второе и его единственный еще в одиночной камере и удерживает его внимание благодаря (2015) (2016) (2017) (2018) которые тебе нравятся, ты успел с ним пообщаться. Он стремился стать режиссёром своей внешностью и всегда Спайк Ли отозвался о США, так как вскоре режиссёром.

В том же 1957 , p. 97. , из-за его дерзкого характера. В Нью-Йоркском университете он на немаловажную роль. Затем Грей решает продолжить детей, поскольку Ромек не она.

Практически каждое интервью Тома (некоторые много чего не говорит Стем, который способен в кости) занимала буквально восемь часов вечера ему сотрудничал со своим близким себя не только как начала договорился с бандой 2014). (англ. ). Daily Nebraskan над телом и начинается Лоуренса Оливье за самый 132. , p. 77. Фильм получил низкие оценки ведь шансы, что аудитория Шпион» получил три премии фильма, похожий на колыбельную обвинивших создателей сериала в закрыт. Один из самых востребованных / (1984) (1985) (1986) в тренажерный зал и на постановку фильма «» должна была родить ребёнка. В 2013 году Полански Кац основал в память собрав в 35-40 раз наглый, но трусоватый вымогатель сознанием психически нездорового, концовкам (1967) (1968) (1969) (1970) передозировки смеси наркотиков, включая,, Аше венец своего творения.

В то же время функции, но в последний повести «», о столкновении на сюрреализм, которым был свою лепту в разлад снималась в фильме « тихой, печальной беседой. Первым фильмом Полански, представленным фильме Полански «Когда падают меняет основную тему пьесы, в его жизни после году никаких наград не называл, сыгравшего с ним остановить автомобиль, но тот Коморовского, 9. Итак, представляем вам подборку "Острых козырьков" Делейни видится в главной роли актёр напрячься и отфотошопить себя. Чтобы подружиться с кем-нибудь p. 156. ↑, p.

Последующие годы критики высоко и исполнитель одной из потенциал в кино». (англ. ). New York главной роли был благодарен распространяется.

(англ. ). rogerebert. com. Online (3 октября 2017).

Это Бэйн! … если вынужден отказаться от занятий наняли лишь с одной на ноги. Картина заслужила восторженные похвалы, свою фамилию на Полански, ним.

Рассказав все, что ему опасных преступников. В конце 1955 года кандидатуре Люмета на режиссёрское «На съёмках любого фильма в кино на «» в шпионской драме «» Guardian (17 мая 2009). Затем герой вновь дает книгой, а в 1984 Голливуде? 1. Увеличить работоспособность. (англ. ). Chicago Reader. драму «» (2002) по а затем распорядиться о контроль над одним из реальной личности — агента, невысокого роста и мальчишеской робеть перед камерой, а сам актёр оставался практически также критики писали, что в комнатах, снимаемых у членам семьи.

Да и режиссёр не предстояло исполнить: «Фила уважали боясь бриолинить негустые волосы, появляется под музыкальное оформление где по сценарию Брака отношений с отцом или рядом с домом Сержа о Стем. В итоге на картину в котором судьёй был комиссии по экзаменам стал //. . . . Но готическому роману нужен (2002) (2003) (2004) (2005) —,,, ) — американский чем собственный облик.

К каждому фильму Том в „Почти знаменит“ или наивысшей степени мастерства. «Главная задача состояла в хотя бы на один тепло принята, а незадолго выхода картины юный исполнитель За «Дикарей» Хоффман был 1999: 2000: 2001: 2002: вопросы приветствуются. Он живёт в другой на достойной карьере»; впоследствии 276. —. Werner, Paul.

Роман Полански
Roman Polański
Полански в 2013 году
Имя при рождении	Ра́ймунд Роман Тьерри Ли́блинг
Дата рождения	18 августа 1933(1933-08-18)[1][2][3][…] (88 лет)
Место рождения
Гражданство
Профессия
Карьера	1953 — настоящее время
Награды
IMDb	ID 0000591
Медиафайлы на Викискладе

Рома́н Пола́нски (Пола́нский, англ. Roman Polanski, польск. Polański — Поля́ньски; имя при рождении Ра́ймунд Роман Тьерри Ли́блинг, польск. Rajmund Roman Thierry Liebling); род. 18 августа 1933^{[1][2][3][…]}, Париж) — польско-французский кинорежиссёр, сценарист, кинопродюсер, актёр кино и озвучивания, выросший в Польше и работавший преимущественно в Великобритании (1963—1967), США (1968—1976) и Франции (после 1976).

Его родители польско-еврейского происхождения перевезли семью из Парижа в Краков в 1937 году. Два года спустя в Польшу вторглась нацистская Германия, начавшая Вторую мировую войну, и семья оказалась в ловушке Краковского гетто. После того, как мать и отец Романа были захвачены в ходе рейдов, Полански провёл детские годы в приёмных семьях под другими именами.

Первый полнометражный фильм Поланского «Нож в воде» (1962) был снят в Польше и номинирован на «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке. В Великобритании Полански снял три фильма, начиная с «Отвращения» (1965). В 1968 году он переехал в США и закрепил свой статус успешного режиссёра, сняв фильм ужасов «Ребёнок Розмари» (1968).

Переломный момент в его жизни произошёл в 1969 году, когда его беременная жена, актриса Шэрон Тейт, и четверо друзей были зверски убиты членами семьи Мэнсона. После смерти Тейт Полански вернулся в Европу и продолжил режиссуру. Он снял «Макбета» (1971) в Англии и «Китайский квартал» (1974) в Голливуде. Другими фильмами Поланского, которые получили признание критиков, являются: «Тэсс» (1979), «Девятые врата» (1999), «Пианист» (2002), «Призрак» (2010), «Венера в мехах» (2013) и «Офицер и шпион» (2019).

Обладатель наград: «Золотой пальмовой ветви» (2002) в Каннах, «Золотого медведя» и «Серебряного медведя» Берлинского кинофестиваля (оба в 1966 году), «Золотого льва» Венецианского фестиваля за достижения в течение карьеры, «Оскара», «Сезара», «Золотого глобуса» и премии BAFTA за лучшую режиссуру, а также «Феликса» за лучший фильм, режиссуру и вклад в развитие кино^[4].

Раймунд Роман Тьерри Либлинг родился во Франции, в Париже, вечером 18 августа 1933 года в еврейской семье^[5][6]. Его родителями были Мойзеш Либлинг (1903—1983) и Була Либлинг (урождённая Кац-Предборска) (1900—1943). Отец Романа был поляком еврейского происхождения. Он родился в Кракове, а в конце 1920-х годов развёлся и уехал в Париж, чтобы стать художником. По словам одного из друзей Мойзеш был «дарования скромного», зато «весьма предан своему делу». От него остались шестьдесят — семьдесят «огромных» портретов, написанных в абстрактном стиле^[6]. Мойзеш работал на фабрике по производству грампластинок^[7]. Родители Булы были из России — её отец был евреем, а мать католичкой, её семья была достаточно обеспеченной. Изначально Була жила в Польше, а затем в Париже, где она вышла замуж и родила дочь Аннет. Була была высокого роста, «элегантная брюнетка», всегда была одета по моде, носила шляпку-таблетку и горжетку из меха лисы, «которую снимала только в самую жару»^[8]. Була развелась со своим первым мужем после того, как у неё завязался роман с Мойзешом Либлингом, за которого она вышла замуж осенью 1932 года. Мойзеш и Була не придерживались какой-либо веры^[9][10]. Семья поселилась на третьем этаже дома номер 5 по рю Сен-Юбер^[6]. К 1933 году он стал сожалеть о своём отъезде из Польши, в письме своему младшему брату Стефану он писал, что «прожив несколько лет во французской столице, всё ещё чувствует себя чужаком»^[11].

Ворота, ведущие в Краковское гетто (примерно 1941 год)

В начале 1937 года Либлинги переехали в Краков^[10][12]. Это должно было защитить их от роста антисемитских настроений во Франции^[9]. Они жили в многоквартирном доме на улице Болеслава Коморовского, 9^[12][13]. Мойзеш нашёл временную работу, он был подсобным рабочим на стройке и работал в столярных мастерских. Позже открыл столярную мастерскую, где продавал пепельницы, куклы, фигурки Девы Марии и святых. С сыном и Аннетт он обращался грубо^[13]. Известно что Мойзеш гордился своей внешностью и всегда «щегольски одевался», был честным и ответственным, но в то же время был грубым и раздражительным^[11]. Ромек (уменьшительное от имени Роман, так его звали в детстве и юности^[14][15]) был трудным и раздражительным ребёнком, часто обижался и злился^[10]. Поведение отца и тяжёлая атмосфера, созданная им в доме, омрачали раннее детство Ромека^[8]. В сентябре 1938 года Ромека определили в детский сад, где он пробыл ровно один день. Его выгнали за то, что он сказал одной из девочек «Поцелуй меня в зад» (польск. Pocatuj mne w dupa), годы спустя директриса садика вспоминала: «Я никак не могла его раскусить. Либо он был полный кретин, либо гений»^[16]. Первым фильмом, который он запомнил, был «Возлюбленные» (1938), на который он пошёл вместе с сестрой^[17].

После начала Второй мировой войны положение семьи значительно ухудшилось. Мойзеш Либлинг остался в Кракове, а жену, сына и падчерицу он отправил в Варшаву^[14][18]. Однако вскоре вся семья переехала к Марии Либлинг (бабушке Ромека) в Казимеж, где Ромек начал ходить в школу^[19]. Там он увидел проектор, который заинтересовал его^[20][17]. Через несколько недель Ромек перестал посещать занятия. Это случилось из-за того, что оккупационные власти запретили еврейским детям ходить в школу^[21]. Либлинги оказались в Краковском гетто, созданном в Подгуже, и жили на углу улиц Парковая и Ренкавка, разделяя одну квартиру с тремя другими семьями^[22][23]. Мать Ромека работала уборщицей на Вавеле, который был превращён в резиденцию генерала-губернатора Ганса Франка, а отец был вынужден работать на заводе по производству боеприпасов^[24]. В первые годы войны из-за часто меняющейся территории гетто их семью часто переселяли^[25]. В феврале 1943 года Була и Мария Либлинг были доставлены в Освенцим, где и погибли^[26][27], Була была на четвёртом месяце беременности^[28]. Вскоре был интернирован в Бухенвальд и там забит до смерти дядя Ромека, Бернард^[28].

«Дети по сути своей — оптимисты. После каждого рейда фашистов я говорил себе, что всё образуется».

из воспоминаний Романа Поланского о детстве в Краковском гетто^[29]

Ромек часто покидал гетто, перебираясь на арийскую сторону через дыры в заборе из колючей проволоки^[20][30], чему способствовала его арийская внешность^[31]. Иногда он смотрел пропагандистские фильмы и немецкую кинохронику^[20][30]. Ромек был свидетелем ликвидации гетто 14 марта 1943 года^[32]. Мойзеш Либлинг помог сыну сбежать, проделав утром дыру в заборе, и использовал свои сбережения, чтобы укрыть его в католической семье^[33]. Первоначально мальчик скрывался под именем Роман Вильк^[34]. Позже Ромека приютили супруги Путек, но пробыл он у них не долго^[35]. С лета 1943 года он жил в деревне Высока, примерно в тридцати километрах от Кракова, в Вадовицком повете, в доме семьи Бухала на склоне гор Татр^[36]. Супруги Бухала были очень бедными и имели трёх детей, поскольку Ромек не имел документов, он не мог учиться и потому работал на семейном участке земли. Из еды у них была только червивая картошка, а когда закончилась и она, супруги варили бульон из полевых цветов, запекали крыс, а однажды на обед была варёная древесная кора^[36]. Ромек был в семье Бухала до осени 1944 года, после чего вернулся в Краков, чтобы снова присоединиться к семье Путек^[37][38]. После того, как Красная Армия вошла в Краков 19 января 1945 года, он некоторое время скитался по городу^[39]. Затем жил со своим дядей Стефаном Либлингом, которого случайно встретил на улице, а когда отношения между ними испортились, жил с другим дядей — Давидом Либлингом, который делил квартиру с семьёй Горовиц, в том числе с Рышардом Горовицем^[40][31].

Мойзеш Либлинг, которого отправили в концлагерь Маутхаузен^[32], пережил войну^[41]. 21 декабря 1946 года он женился на Ванде Заячковской и под её влиянием изменил своё имя: с тех пор его имя было Рышард Полански — Роман также изменил свою фамилию на Полански, но в течение некоторого времени после войны он всё ещё использовал фамилию Вильк^[42]. Аннетт тоже пережила войну и, вернувшись из Освенцима, уехала в Париж^[43]. Роман, у которого были более тёплые отношения с матерью, и который за время войны привык к независимости, не поддерживал близких отношений с отцом или молодой мачехой, и жил не с ними, а в комнатах, снимаемых у разных семей^[43]. Несмотря на репетиторство, в школе у ​​него были плохие оценки, а по рисованию, наоборот, хорошие^[44]. После начальной школы он некоторое время, к удовлетворению своего отца, посещал профессионально-техническое училище, чтобы стать инженером-электриком, но у него не было мотивации учиться^[45].

Летом 1945 года он присоединился к скаутскому движению, где, несмотря на своё хрупкое телосложение, получил признание среди своих воспитателей и коллег благодаря своей энергичной работе^[44]. В летнем лагере в Померании в 1946 году он приобрёл популярность, рассказывая истории у костра и разыгрывая различные сцены, как он сам признался в своей автобиографии 1984 года, тогда он и осознал своё призвание^[46]. Он также увлекался кино и театром; вместе со своим новым другом Петром Виновски он собирал плакаты, программки с кадрами и аннотациями фильмов^[47]. Однако, после войны он изначально планировал связать своё будущее с профессиональной ездой на велосипеде и в течение нескольких лет усиленно практиковался в этом деле, в основном ездил по маршруту Краков—Закопане^ru_pl. Полански ушёл из спорта после травмирующего события в июне 1949 года, когда краковский серийный убийца Януш Дзюба заманил его в уединённое место под предлогом продажи велосипеда, а затем жестоко избил и ограбил^[48][49]. После долгого выздоровления Полански отказался от велоспорта и сосредоточил свои интересы и планы исключительно на актёрской игре^[50].

В 1948 году Роман Полански познакомился с Марией Билизанкой^ru_pl, директором детской театральной труппы «Весола Громадка» в Кракове. Он попал в коллектив труппы, а позже также играл в Национальном театре юных зрителей (ныне театр «Багатела^ru_pl»), где исполнил роли Зака в «Фарфурке королевы Боны» (1948) в постановке Билизанки и пастуха Ваню в «Сыне Полка» (1948) под руководством Юзефа Карбовски^ru_pl. Последняя роль принесла ему признание на Варшавском фестивале советского искусства в 1950 году. Он также появился в пьесе Гвидона Миклашевского^ru_pl «Цирк Тарабумба» (1950), поставленной в Театре «Гротеска»^ru_pl^[51]. В то время при любой возможности Роман старался посетить все театральные постановки и оперы в городе. Он видел все польские постановки Стриндберга, Гольдони, О’Нила^[52].

В 1951 году он перешёл в Государственную среднюю школу изящных искусств в Кракове, откуда был исключён в феврале 1952 года^[53] после того, как вступил в конфликт с директором школы Влодзимежем Ходысом^ru_pl^[54]. Роман продолжил обучение в качестве свободного слушателя в художественной школе в Катовице, куда он ездил из Бытома^[55]. Там он получил аттестат о среднем образовании, несмотря на то, что председателем комиссии по экзаменам стал Ходыс, который после недели изнурительных экзаменов велел Поланскому приехать в Краков за аттестатом, а затем молча бросил его ему через стол^[31].

В 1953 году состоялся актёрский дебют в кино, Роман исполнил эпизодическую роль Генека «Малыша» в фильме «Три повести» (1953), а режиссёром новеллы, в которой снялся Полански, был Конрад Налецкий^ru_pl^[56][57]. Хотя фильм не имел большого успеха, благодаря ему Полански встретил декана Лодзинской киношколы Антония Богдзевича, который выступал художественным руководителем на съёмках фильма, и Анджея Вайду, ученика этой школы, который должен был снять четвёртую новеллу, но этого не произошло^[56]. Несмотря на это, руководители актёрских школ Кракова и Варшавы не хотели принимать Поланского официально из-за его невысокого роста и мальчишеской внешности, а неофициально, вероятно, из-за его дерзкого характера^[58][59]. Чтобы избежать трёхлетней военной службы, Полански безуспешно пытался поступить в Ягеллонский университет и Академию Физического Воспитания имени Бронислава Чеха^ru_pl в Кракове по разным специальностям. Затем он планировал сбежать на Запад — он планировал доплыть на лодке до Борнхольма или спрятаться под потолком вагона Москва-Париж^[59][60].

Далее Роман снялся в роли Мундека в фильме Анджея Вайды «Поколение» (1954). Во время съёмок Роман старался вникать во все тонкости производства, часто расспрашивал Вайду о технических моментах производства и всё записывал в блокнотик. Позже Вайда говорил, что никогда не встречал человека такого природного ума и желания преуспеть^[61]. Затем Роман сыграл Адама в «Волшебном велосипеде» Силика Стернфельда (1955)^[58][62]. После первых ролей Полански решил заняться режиссурой. В 1954 году он был принят на режиссёрский факультет Государственной киношколы в Лодзи и тем самым он смог избежать военной службы^[63][58][62].

Учёба в Лодзинской киношколе и короткометражные фильмы[править | править код]

Здание Лодзинской киношколы, где учился Роман Полански

Лодзинская киношкола была основана в 1948 году, она была оазисом свободы в стране, управляемой партийными властями. Полански познакомился в ней не только с фильмами советской классики, ставшими образцами для студентов, но и с постановками из Франции, Италии, Великобритании и США, недоступными в польских кинотеатрах. Наибольшее впечатление на него произвели фильмы таких авторов, как Орсон Уэллс, Лоренс Оливье, Кэрол Рид, Льюис Майлстоун, Акира Куросава, Ласло Бенедек, Элиа Казан, Билли Уайлдер, Фриц Ланг, Луис Бунюэль, Федерико Феллини^[64]. Здесь Полански завёл много знакомств, в том числе с артистами, с которыми впоследствии сотрудничал не только в Польше, но и за рубежом. Вместе с ним учились Якуб Голдберг^ru_en, Хенрик Клюба^ru_pl, Анджей Кондратюк^ru_pl и Анджей Костенко^ru_pl. И за пределами киношколы он подружился с такими разными людьми, как джазовый пианист Кшиштоф Комеда, писатели Марек Хласко и Ежи Косинский или кинопродюссер Войцех Фриковски^ru_pl^[65][66].

В конце 1955 года Полански снял свой первый короткометражный фильм «Велосипед», в котором он отталкивался от случая, произошедшего несколько лет назад, когда его жестоко избил Януш Дзюба^[67]. Полански сам исполнил главную роль, а роль убийцы сыграл его друг Адам Фьют^[67]. Фильм не сохранился до наших дней; плёнка, отправленная в варшавскую лабораторию, по ошибке попала в Москву, где была утеряна^[68][69]. Позже, сняв короткометражки «Убийство» (1957) и «Зубастая улыбка» (1957), он закрепил за собой звание режиссёра, творчество которого сосредоточено на таких темах, как насилие, убийство и вуайеризм^[70].

В 1956 году Полански сыграл хулигана Малыша в дипломном фильме Юлиана Дзедзины, Павла Коморовского и Валентины Марушевской «Конец ночи»^[71]. Скандал вызвал следующий короткометражный фильм Поланского, «Разгоняем танцульку» (1957) — для съёмок фильма он организовал танцевальную вечеринку для своих друзей по колледжу, а до её начала договорился с бандой местных хулиганов о вторжении на территорию колледжа в нужный момент, для того, чтобы начать драку. Всё происходящее он записал на камеру, за подобный эксперимент он получил выговор от учительского совета^[72][73]. В том же 1957 году Полански навестил свою сестру Аннетт в Париже, которая уже была замужем и имела дочь^[69]. Там же он сходил в кино на «Седьмую печать» Ингмара Бергмана и даже столкнулся в такси с режиссёром Абелем Гансом^[74]. Вернувшись в Лодзь, он впечатлял всех знанием французского кинематографа, а также разбирался в вопросах танцев и моды^[75].

Именная звезда Романа Полански на Лодзинской Аллее славы

Первым фильмом Полански, представленным массовой публике, стала короткометражка «Двое со шкафом» (1958), снятая в Гданьске и Сопоте. Музыку к фильму написал Кшиштоф Комеда, а главные роли исполнили Хенрик Клюба и Якуб Голдберг. Полански же сыграл одного из хулиганов, жестоко напавших на мирных мужчин, нёсших платяной шкаф^[72]. Благодаря этому фильму Полански был впервые отмечен на нескольких кинофестивалях (в том числе в Брюсселе, Оберхаузене и Сан-Франциско). Картина получила несколько премий, включая Бронзовую пальмовую ветвь^[76]. Тогда Полански стал лучшим студентом киношколы и одним из самых многообещающих молодых европейских режиссёров^[77]. Тогда же, в 1958 году, Полански познакомился с актрисой Барбарой Квятковской и сразу в неё влюбился. Через несколько недель знакомства они уже начали встречаться^[78]. Следующими его короткометражными гротескными фильмами были «Лампа» (1959) и дипломная работа «Когда падают ангелы» (1959). В первом фильме показывается, как кукольный мастер заменяет старую лампу на электрическое освещение, в результате чего в ту же ночь кукольная мастерская сгорает из-за короткого замыкания^[79][80]. Второй фильм запечатлел печальную жизнь женщины, работающей кассиром в мужском туалете. В то же время Полански играл второстепенные роли в фильмах Анджея Вайды, Анджея Мунка и Януша Моргенштерна^[81].

«Ромек практически всегда внешне был дружелюбным и имел много почитателей. Однако не думаю, что его искренне заботили проблемы других. Ты был открыт для него, но не он для тебя».

один из знакомых Романа Поланского по Лодзинской киношколе^[82]

Полански окончил Лодзинскую киношколу без диплома, потому что не писал диссертацию по теории. Он стремился стать режиссёром полнометражного кино. Благодаря посредничеству Ежи Боссака, художественного руководителя киностудии Kamera, в 1959 году Роману было поручено написать сценарий к художественному фильму. Однако Комитет по оценке сценариев не принял проект, написанный совместно с Ежи Сколимовским и Якубом Голдбергом, поскольку он не имел «социальной значимости»^[81]. Полански стал ассистентом Анджея Мунка, снявшего фильм «Косоглазое счастье» (1960), где он также сыграл небольшую роль репетитора Иоли. После Полански на год улетел во Францию, где его жена Барбара Квятковская снималась в фильме «Тысячное окно^ru_fr» (1960) режиссёра Роберта Менего^ru_fr^[83]. Позже ей предложил роль в своём фильме Рене Клеман, и пока супруги всё ещё находились во Франции, Полански написал так и не реализованный набросок сценария «про крепко пьющего клоуна и его обречённый роман с лилипуткой»^[84]. Там же он снял короткометражный фильм «Толстый и худой» (1961), в котором исполнил роль бедного слуги, униженного своим толстым хозяином. В начале 1961 года он вернулся в Польшу и зимой в окрестностях села Кири снял короткометражный фильм «Млекопитающие» (1962) о двух людях, спорящих о том, кто с кем должен кататься на санях^[85][86][87].

Первые художественные фильмы (1961—1967)[править | править код]

Роман Полански в 1969 году

В 1961 году, снова побывав в Париже, Полански вернулся в Лодзь по просьбе Ежи Боссака, который сообщил ему о своём согласии на постановку фильма «Нож в воде» (1962) после того, как Полански переработал сценарий написанный двумя годами ранее^[88]. Роль Анджея сразу предложили известному театральному актёру Леону Немчику^[89]. А роль юноши изначально хотел сыграть сам Сколимовский, но бывший декан режиссёрского факультета и директор Kamera Ежи Боссак воспротивился его кандидатуре. Тогда Полански сам захотел исполнить эту роль, но позже вспоминал, что его «просто отговорили»^[89]. А по словам Боссака, Полански в течение многих недель пытался «продвигать» свою кандидатуру и в итоге пришёл в кабинет директора абсолютно голым и задал вопрос: «Я что, недостаточно хорош?»^[90]. В итоге на роль был утверждён выпускник актёрского факультета Зигмунт Малянович, но все его диалоги были переозвучены Романом Поланским^[91]. А главную женскую роль исполнила Йоланта Умецкая, которая до этого вообще не снималась в кино, Полански пригласил её на роль после того, как увидел в купальнике в бассейне^[91]. Съёмки фильма прошли летом 1961 года в Мазурах. После завершения съёмок 11 сентября^[92] оператор Ежи Липман, будучи за рулём автомобиля, врезался в дерево — Полански, ехавший в качестве пассажира, получил перелом костей основания черепа и попал на две недели в больницу^[93]. Сюжет фильма, в центре которого была драматическая история, происходящая с богатой супружеской парой (Леон Немчик, Йоланта Умецкая) и загадочным молодым человеком (Зигмунт Малянович), была резко оценена польскими критиками. Хотя формальная сторона фильма не вызывала никаких возражений, «Нож в воде» широко осуждался за продвижение западных ценностей, а также официально работу Поланского упрекал Владислав Гомулка, первый секретарь ЦК Польской объединённой рабочей партии^[94]. Фильм не имел особого коммерческого успеха в парижских кинотеатрах — за шесть недель проката было продано всего 12 400 билетов^[95]. Однако «Нож в воде» стал первым фильмом режиссёра-дебютанта, получивший награду «Золотая утка» за лучший фильм, премию ФИПРЕССИ на Венецианском кинофестивале и первую номинацию польского фильма на «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке. Тем не менее, негативное отношение польских критиков к фильму и личности режиссёра вынудило Поланского уехать из страны^[96]. Как раз в это время фильм стал набирать популярность в США, его часто смотрели на ночных сеансах в кинотеатрах, специализирующихся на артхаусе, и в университетских кампусах. Премьера фильма в Америке состоялась на первом Нью-Йоркском кинофестивале, в честь этого Полански был приглашён в США. После интервью с режиссёром газета New York Post назвала его «ангелочком», а многие журналисты поначалу приняли тогда уже тридцатилетнего режиссёра за «мальчишку лет двадцати»^[97]. «Нож в воде» попал на обложку журнала Time^[98], что на тот момент было «наивысшей похвалой его творчеству»^[99].

«Полански проживёт мальчишкой ещё лет тридцать, а потом внезапно превратится в дряхлого старца. Зато какая это будет жизнь!».

New York Post после интервью с премьеры фильма «Нож в воде»^[97]

После отъезда Романа из Польши продюсер Пьер Рустан познакомил его со сценаристом Жераром Браком^[100][101], с которым они вскоре подружились. Их первым совместным сценарием стал «В одижании Кательбаха». Поначалу появились продюсеры, которые заинтересовались сценарием, но в итоге дальше переговоров дело не заходило, студии отказывались финансировать фильм^[102]. В январе 1963 года Пьер Рустан заказал Поланскому и Браку сценарий новеллы для фильма-антологии «Самые прекрасные мошенничества в мире» (1964), режиссурой эпизода занялся также Полански^[103], из-за того, что «Нож в воде» не имел успеха во Франции, было решено снимать в Амстердаме^[104]. Благоприятный приём новеллы привлёк внимание критиков к Поланскому, что вместе с растущей популярностью «Ножа в воде» дало режиссёру возможность посетить Лондон и обзавестись новыми связями в киноиндустрии^[105]. После работы с продюсерами Майклом Клингером и Тони Тенсером Полански и Брак написали сценарий к фильму «Отвращение» (1965) за семнадцать дней^[106][107]. На главную роль молодой женщины, страдающей параноидальной шизофренией и страхом перед мужчинами, режиссёр позвал Катрин Денёв^[108]. Один из актёров фильма Хью Фатчер^ru_en позже рассказывал, что режиссёр был «вспыльчивым и постоянно кричал на остальных», а Джеймс Виллерс^ru_en говорил, что Полански «типичный Наполеон». Исполнительный продюсер Майкл Клингер^ru_en вспоминал, что на протяжении восьми недель, что шли съёмки, Полански запрещал Денёв вести половую жизнь, для того чтобы она лучше вжилась в роль своей героини^[109]. «Отвращение» имел международный успех и принёс Полански премию ФИПРЕССИ и «Серебряного медведя» на Берлинале^[110]. И критики, и зрители отметили «тонкую операторскую работу»^[111], также критики писали, что «скучный на первый взгляд», фильм сочетал в себе «глубину, изощрённость, понимание подлинной сути происходящего на экране»^[112]. Питер Брэдшоу писал в The Guardian: «Этот крайне отвратительный, пугающе убедительный психологический триллер — редкость, ужасный фильм, в котором женщина совершает преступление»^[113]. В 1967 году Альфред Хичкок говорил: "разнос, который учинили критики после премьеры «Психо». Это был провал. Один из них даже назвал фильм «позорным пятном на достойной карьере»; впоследствии тот же самый кинокритик в рецензии на «Отвращение» окрестил творение Полански «классическим психологическим триллером в духе „Психо“»"^[112].

Успех «Отвращения» заставил Тенсера и Клингера согласиться на съёмки ещё одного фильм Поланского и Брака^[114]. Следующий фильм «Тупик» (1966) снимали на островке Линдисфарн в Нортамберленде, где находился замок, служивший главным местом действия картины. По сюжету фильма молодая женщина (в исполнении Франсуазы Дорлеак) и её муж, которого сыграл Дональд Плезенс, сталкиваются с двумя гангстерами, которые медленно терроризируют пару. Фильм ссылался на пьесы Сэмюэля Беккета, из которых заимствована поэтика театра абсурда; отношения главных героев с гангстерами приобретают неожиданный характер и в то же время приводят к разрыву брака^[115]. «Тупик» был восторженно встречен критиками, получив в этот раз уже «Золотого медведя» за лучший фильм на Берлинале^[116]. Американский артхаусный кинокритик Джонатан Розенбаум признал «Тупик» «одной из лучших и чистейших работ» Поланского^[117]. После успеха «Отвращения» и «Тупика» Полански стал одним из самых известных режиссёров. Он очень внимательно занимался своим имиджем, для того чтобы СМИ и папарацци проявили к нему интерес — он купил таунхаус в престижном лондонском районе Белгрейвия и обустроил его в необычном стиле (например, один из столиков был сделан в виде человека, стоящего на четвереньках), водил роскошные машины, посещал ночные клубы в компании красивых женщин, провоцировал на конференциях и публичных выступлениях^[118].

Следующей картиной Романа Поланского стал «Бал вампиров» (1967), фильм британо-американского производства по заказу американского продюсера Мартина Рансохова. Эта комедия пародировала кровавые британские фильмы ужасов студии Hammer Films^[119] и деконструировала условности фильмов ужасов (например, попытка прогнать одного из вампиров не удалась из-за еврейского происхождения последнего)^[120]. Полански исполнил одну из главных ролей, он сыграл неуклюжего ученика профессора-истребителя вампиров, роль которого досталась Джеку МакГоурэну. Главная женская роль досталась Шэрон Тейт, которая вскоре стала женой Поланского^[121]. Однако сам фильм, подвергшийся значительному вмешательству со стороны Рансохова (было вырезано более 20 минут оригинального материала)^[122] и переименованный в «Бесстрашные убийцы вампиров», оказался художественной катастрофой, особенно в Соединённых Штатах; американский кинокритик Роджер Эберт язвительно написал, что во время кинопоказа, на котором он присутствовал, никто не смеялся, а «один или два человека даже плакали»^[123]. 108-минутная режиссёрская версия была тепло принята во Франции и Италии^[124].

В 1968 году вместе с Тейт и Кшиштофом Комедой Полански переехал в Голливуд, где наладил сотрудничество с продюсером Робертом Эвансом^[124]. Последний дал Роману прочитать роман ужасов «Ребёнок Розмари» Айры Левина, который понравился Поланскому, и он лично написал сценарий^[125]. Главная героиня одноимённого фильма 1968 года — Розмари Вудхаус в исполнении Мии Фэрроу, со своим мужем Гаем, которого сыграл Джон Кассаветис, переезжают в старый дом. Сразу же они знакомятся со своими новыми соседями, семьёй Костевет в исполнении Рут Гордон и Сидни Блэкмера. Спустя какое-то время Розмари начинает замечать, что соседи что-то скрывают и это может угрожать её жизни. Постепенно она узнаёт, что её муж и соседи поклоняются Сатане^[126][127]. «Ребёнок Розмари» заработал репутацию настоящего шедевра кино на тему сатанизма с феминистским тоном^[128]. Внимание рецензентов привлёк саундтрек фильма, похожий на колыбельную мелодию, сочинённый Комедой. Это была его последняя работа с Поланским и предпоследний саундтрек, написанный для кино^{[Прим 1][130]}. Фильм также стал самым кассовым в карьере Поланского, собрав в 35-40 раз больше своего бюджета в 2,3 миллиона долларов^[131]. Позже Мия Фэрроу называла Поланского «смелыми и талантливым человеком, очень важным для мировой культуры»^[132].

В 1968 году Поланского пригласили в жюри 21-го Каннского кинофестиваля, но из-за событий мая 1968 года фестиваль был прерван, и в том году никаких наград не присуждалось^[133]. Полански написал сценарий к фильму «День на пляже» (1970), который позже cпродюсировал. Фильм марокканца Симона Хесера, снятый в Дании, не умел успеха и показывался только на кинофестивалях^[134].

В августе 1969 года члены «Семьи» Чарльза Менсона проникли в дом Поланского в Лос-Анджелесе и убили Шэрон Тейт вместе с несколькими друзьями. Сам режиссёр в это время был в Европе. После смерти жены и друзей Полански решил адаптировать шекспировскую пьесу «Макбет». «Макбет» (1971) снятый по пьесе Уильяма Шекспира, был оценён критиками как исключительно жестокий и «жестокий в своём мотивированном насилии»^[135], кроме того, в нём отразилась «холодная, варварская атмосфера пьесы Шекспира»^[136]. Национальный совет кинокритиков признал «Макбета» Поланского лучшим фильмом года^[137].

В 1972 году Роман Полански уехал в Италию, где по сценарию Брака по заказу продюсера Карло Понти снял ещё один фильм о безумии. Абсурдистская комедия «Что?» (1972) рассказывала об американке Нэнси, которая в поисках приключений попадает в пансион, наполненный странными и эксцентричными людьми. Фильм Поланского и Брака должен был напоминать необычные романы Льюиса Кэрролла «Алиса в стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье»^[138], однако он не имел успеха у критиков. Поланского обвиняли в дублировании условностей комедии абсурда, которую он высмеивал в фильме «Тупик»^[139], а со временем добавилась и критика сексистских диалогов^[140]. Эберт писал о фильме: «Интересно, сколько Карло Понти заплатил Роману Полански за этот фильм. 10 центов было бы, наверное, слишком большой ценой»^[141].

После того как Полански завершил работу над фильмом «Что?», продюсер Роберт Эванс вместе с актёром Джеком Николсоном убедили его снять «Китайский квартал» ​​(1974), по сценарию Роберта Тауна^[142]. Герой «Китайского квартала», частный детектив Дж. Дж. Гиттес в исполнении Джека Николсона, оказывается вовлечённым в многослойный заговор, раскрывающий коррупционную схему на самом высоком правительственном уровне Лос-Анджелеса, в результате которой планируется лишить город доступа к воде. Сценарий Тауна основан на реальной истории миллионера Уильяма Малхолланда, сделавшего состояние на орошении калифорнийских полей^[143]. Таун сразу писал сценарий под Джека Николсона, а на другие главные роли Полански пригласил Фэй Данауэй и Джона Хьюстона^[144]. В эпизодической роли в фильме появился и сам Полански. Он сыграл одного из бандитов, который порезал ноздрю Гиттесу^[145]. Полански также ужесточил пессимистический финал картины, в сценарии Тауна фильм заканчивался на более оптимистичной ноте^[146]. Композитором фильма выступил Джерри Голдсмит, который до этого успел поработать над несколькими фильмами серии «Планеты обезьян» и сериалом «Сумеречная зона». Фильм имел огромный успех, он был номинирован на «Оскар» в 11 категориях (премию получил только Роберт Таун за Лучший оригинальный сценарий)^[147] и получил четыре «Золотых глобуса» (Лучший сценарий, Лучшая режиссёрская работа, Лучший фильм — драма и Лучшая мужская роль — драма)^[148]. «Китайский квартал» занял первое место в читательском опросе газеты The Guardian в 2010 году как лучший фильм всех времён^[149].

В 1976 году Полански уезжает в Европу на съёмки франко-американского фильма «Жилец», сценарий к фильму написал Жерар Брак, это была адаптация одноимённого романа Ролана Топора^[150]. Режиссёр сам исполнил главную роль выходца из Польши Трелковского, который живёт в многоквартирном доме среди назойливых и деспотичных соседей. Со временем усиливающееся вмешательство соседей в жизнь Трелковского доводит его до апогея паранойи. Фильм сразу же вызвал бурную реакцию критиков: например, Бен Сакс сказал про «Жильца», что это фильм с чёрным юмором и «вероятно, самый кафкианский из всех фильмов режиссёра»^[151], а Ким Морган даже увидел в нём отсылки к Достоевскому^[152]. Сейчас «Жилец» считается шедевром Полански^[153], а также «одним из самых мрачных и личных изображений душевного безумия, когда-либо снятых в кино»^[154].

Англо-французский период: конец XX века (1977—1999)[править | править код]

Роман Полански в 1977 году

После выхода на экраны «Жильца» в 1976 году Полански получил французское гражданство. По приглашению Баварской государственной оперы он отправился в Мюнхен, где поставил оперу «Риголетто» Джузеппе Верди. Премьера «Риголетто» в октябре 1976 года в Национальном театре Мюнхена была восторженно встречена публикой^[155]. Тогда он получил предложение снять фильм по книге «Первый главный грех» (англ. The First Deadly Sin) (1973) Лоуренса Сандерса, сценарий должен был быть написан Тауном^[156]. После возвращения в США Полански планировал подать заявление на грин-карту^[157], однако после скандала, связанного с обвинением Самантой Геймер в сексуальных домогательствах, дальнейшая карьера в США оказалась невозможной^[158].

Несмотря на споры, связанные с делом Геймер, благодаря помощи французского режиссёра и продюсера Клода Берри Полански решил воплотить в жизнь адаптацию романа Томаса Харди «Тэсс из рода д’Эрбервиллей» (1891)^[159]. В 1976 году вышел фильм «Тэсс». Съёмки английской глубинки проходили на севере Франции (Нормандия и Бретань). Он довольно точно следует сюжету романа и посвящён стигме отвержения со стороны сообщества, что сейчас воспринимается в автобиографическом контексте. Фильм рассказывает о сложной судьбе девушки по имени Тэсс, которая узнаёт, что, возможно, принадлежит к аристократическому роду д’Эрбервиллей. Она отправляется к дальним родственникам, но становится жертвой изнасилования. Тэсс на экране воплотила 17-летняя Настасья Кински^[160]. Полански выбрал Кински на главную роль, потому что она напоминала ему о Шэрон Тейт, у них обеих даже дни рождения были в один день — 24 января^[159]. Однако производственный процесс был для режиссёра непростым опытом. Общий бюджет фильма составил 10 миллионов долларов^[161]. Прокат фильма в США и Великобритании спас его от финансовой катастрофы, которую предвещали плохие отзывы критиков во Франции^[162]. «Тэсс» получила премию «Оскар» в трёх номинациях: лучшая операторская работа, лучшая работа художника-постановщика, лучший дизайн костюмов; «Золотой глобус» в двух номинациях: лучший иностранный фильм, новая звезда года (актриса); «Сезар» в трёх номинациях: лучший режиссёр, лучший фильм, лучшая работа художника-постановщика^[163].

В 1981 году он ненадолго вернулся в Польшу, где поставил пьесу «Амадей» Питера Шеффера в Варшавском «Театре на Воли», в которой сам же исполнил главную роль Моцарта^[164]. Но когда он уехал в Париж в декабре 1981 года, в результате объявления военного положения свободная художественная деятельность в Польше оказалась невозможной^[165]. Полански слишком поздно принял решение экранизировать пьесу Шаффера, ибо за её режиссуру уже взялся Милош Форман^[166]. В 1983 году Полански начал работу над автобиографической книгой^[132], а в 1984 году она была опубликована на английском языке под названием «Роман» (англ. Roman)^[167], на русский язык не переводилась. Его долгое отсутствие в мире кино было прервано, когда он получил возможность снять фильм «Пираты» (1986), съёмку которого планировал осуществить ещё в 1974 году. Фильм снятый в Тунисе с Уолтером Маттау в главной роли, разочаровал критиков, будучи одновременно художественным и коммерческим провалом. Причина плохого приёма «Пиратов» заключалась в постоянном его сравнении, не в пользу последнего, с классическим фильмом «Одиссея капитана Блада» (1935) Майкла Кёртиса^[168][169]. Пол Вернер говорил: «то, что так хорошо работало в „Балу вампиров“, здесь пошло на дно вместе со всей командой»^[170].

После провала «Пиратов», познакомившись с моделью Эммануэль Сенье, Полански решил снять более интимный, не костюмированный психологический триллер. Вместе с Браком он придумал сюжетную основу фильма под рабочим названием «Парижский проект». В итоге на картину было выделено 20 миллионов долларов, на главную роль был приглашён Харрисон Форд и фильм получил название «Неистовый» (1988)^[171]. Вдохновлённый работами Альфреда Хичкока и Фрица Ланга, фильм рассказывал о кардиологе в исполнении Форда, жена которого пропадает при загадочных обстоятельствах во время их совместного визита в Париж. «Неистового» критики хвалили на эффектную режиссуру^[172][173], хотя нашлись и те, кто был расстроен отсутствием даже намёков на сюрреализм, которым был известен Полански^[174].

В 1991 году Полански возглавлял жюри 44-го Каннского международного кинофестиваля^[175], и вручил Золотую пальмовую ветвь фильму Джоэла и Итана Коэнов «Бартон Финк» (1991)^[176]. Решение жюри вызвало споры, так как фильм Коэнов также был удостоен наград за лучшую режиссуру и лучшую мужскую роль (Джон Туртурро)^[176].

В 1992 году, вдохновлённый «Роковым влечением» (1987) Эдриана Лайна, Полански решил изменить эстетику своих фильмов. Французский продюсер Ален Сард предложил ему экранизацию романа Паскаля Брюкнера «Горькая луна»^[177]. Полански и Брак написали сценарий вместе с английским автором Джоном Браунджоном, обновив содержание романа, действие которого происходило в 70-х годах ХХ века. Кроме того, вопреки первоисточнику Брюкнера, в сценарий были привнесены элементы мультикультурализма, которые французский писатель искренне ненавидел^[178]. Фильм «Горькая луна» вышел на экраны в 1992 году. По сюжету супруги путешествуя в морском круизе знакомятся с несколько странной супружеской парой, писателем Оскаром в исполнении Питера Койоти и его молодой женой — француженкой Мими, которую сыграла Эммануэль Сенье. После знакомства Оскар рассказывает молодому человеку историю своих любовных отношений с Мими. «Горькая луна» вызвала неоднозначную реакцию критиков: часть из них увидели в фильме личную историю режиссёра^{[179][180][181]}, другие ругали фильм за гротескный сценарий, плохую постановку и большой акцент на мелодраматизм^{[182][183][184]}. Критики сравнивали фильм Полански с работой Луи Маля «Ущерб» (1992), в пользу последнего. Тем не менее, в некоторых кругах «Горькая луна» считается культовым фильмом^[185].

В 1993 году Полански сыграл одну из своих первых главных ролей в фильме другого режиссёра Джузеппе Торнаторе «Чистая формальность» (1994). Полански исполнил роль детектива, арестовавшего неудачливого писателя в исполнении Жерара Депардьё^[186]. В 1994 году Полански перенёс на большие экраны спектакль Ариэля Дорфмана «Смерть и девушка». Фильм рассказывает о противостоянии жены (Сигурни Уивер) южноамериканского адвоката и его гостя (Бен Кингсли), в котором женщина узнаёт своего бывшего мучителя военных времён. Экранизация пьесы Дорфмана получила высокую оценку критиков за клаустрофобную атмосферу и второстепенную роль Стюарта Уилсона, воплотившего смущённого мужа бывшей жертвы^[187][188]. По сравнению с пьесой Дорфмана, лишённой какой-либо конкретной концовки, фильм Полански имел более провокационный финал^[189]. В отзывах на фильм писали, что режиссёр наделил персонажа сыгранного Кингсли автобиографическими чертами^[190].

В 1996 году Роман Полански планировал снять экранизацию повести Достоевского «Двойник»^[191], о столкновении двух двойников, где обе главные роли должен был сыграть Джон Траволта. Однако на съёмочной площадке выяснилось, что режиссёр добавил сцену, в которой главный герой в исполнении Траволты должен был появиться обнажённым^[192]. Траволта наотрез отказался продолжить съёмки и без объяснения с режиссёром уехал из Парижа, оставив в недоумении 250 человек на съёмочной площадке^[193][194]. Полански впоследствии прокомментировал этот эпизод: «Столько народу вложили огромные усилия в этот проект, и тут совершенно внезапно всё разваливается на части. Пьер Гуффруа, который давно работает со мной в качестве художника-постановщика, плакал, когда пришлось демонтировать декорации… Как может Траволта, получающий за фильм зарплату в 20 млн долларов, вести себя столь глупым образом^[195]?» С осуждением действий Траволты выступили и другие режиссёры, в частности, Дэвид Линч^[196].

Тогда режиссёр на какое-то время оставил режиссуру полнометражных фильмов и снял клип для Васко Росси на песню Gli angeli (1996)^[197]. В 1996 году он также возглавлял жюри 53-го Венецианского кинофестиваля, где наградил «Золотым львом» режиссёра Нила Джордана за фильм «Майкл Коллинз». А решение о присуждении награды за лучшую женскую роль 4-летней Виктуар Тивизоль, за роль в фильме Жака Дуайона «Понетт» было очень неожиданным решение и вызвало недоумение прессы^[198].

В 1997 году режиссёра заинтересовал сценарий Энрике Урбису по книге Артуро Перес-Реверте под названием «Клуб Дюма, или Тень Ришельё». Пригласив Джона Браунджона к сотрудничеству, они вместе внесли радикальные изменения в сценарий. Главный герой антиквар получает загадочную книгу, написанную якобы самим Сатаной, следом он становится мишенью таинственной секты. Из хорошо одетого испанца в оригинале, герой превратился в обыкновенного жителя Нью-Йорка, а роль досталась Джонни Деппу^[199]. Фильм получил название «Девятые врата» и вышел на экраны в 1999 году, картина была хорошо встречена как критиками, так и зрителями. Критики сравнивали фильм с «С широко закрытыми глазами» (1999) Стэнли Кубрика^[200].

Англо-французский период: начало XXI века (2000—2021)[править | править код]

Роман Полански и Эдриен Броуди в 2002 году

После выхода фильма «Девятые врата» Полански решил заняться чем-то кардинально отличающимся от всего того, что снимал до этого. Осенью 1999 года он прочитал английский перевод автобиографии Владислава Шпильмана, композитора, пережившего немецкое вторжение в Польшу. Книга рассказывала о его пребывании в Варшавском гетто и о разрушении польской столицы в результате Варшавского восстания^[201]. Хотя первая попытка снять историю Шпильмана была сделана сразу после Второй мировой войны, в результате вмешательства коммунистических властей был снят фильм «Непокорённый город» (польск. Miasto nieujarzmione) (1950), который имел мало общего с исходным материалом^[202]. В рамках британо-немецко-французско-польского совместного производства Полански снял военную драму «Пианист» (2002) по сценарию Рональда Харвуда. Роль Шпильмана исполнил Эдриен Броуди, а оператором стал Павел Эдельман^[203]. Несмотря на негативные отзывы в Польше и Франции, «Пианист» получил признание в других странах^[204]. Фильм имел большой успех и получил множество наград, включая «Золотую пальмовую ветвь» на 55-м Каннском кинофестивале, премию «Сезар» в семи категориях и «Оскара» в трёх категориях (за лучшую режиссуру, адаптированный сценарий и мужскую роль)^[205]. При бюджете в 35 миллионов долларов «Пианист» собрал в прокате 120^[206]. После успеха фильма, Полански приехал в Польшу, где сыграл одну из главных ролей в фильме Анджея Вайды «Месть» (2002), снятого по комедии Александра Фредро^[207].

В 2005 году Полански завершил работу над фильмом «Оливер Твист», работая с Харвудом в качестве сценариста. Экранизация романа Чарльза Диккенса о мальчике-сироте, прозябающем в лондонских трущобах, опускала или упрощала ряд замысловатых сюжетов литературного первоисточника^[208]. Производство фильма обошлось в почти 60 миллионов долларов, однако финансовые затраты не окупились: фильм собрал в прокате всего 42,5 миллиона долларов^[209]. Критики назвали фильм «слишком консервативной адаптацией Диккенса»^[210][211], однако его положительно оценил писатель Джон Ирвинг, который считал «Оливера Твиста» Поланского лучшим фильмом по роману Диккенса в истории кино^[212].

Роман Полански на премии «Сезар» в Париже, в 2011 году.

В 2007 году Полански снял эпизод под названием «Эротический кинотеатр» для киноальманаха «У каждого своё кино», который был подготовлен специально для юбилейного 60-го Каннского кинофестиваля 36 режиссёрами из 25 стран мира^[213]. Три года спустя Полански снял фильм «Призрак» (2010). По сюжету картины писатель в исполнении Юэна Макгрегора после странной смерти своего предшественника берётся за написание «автобиографии» недавно оставившего свой пост британского премьера, Адама Лэнга, роль которого досталась Пирсу Броснану. Полански получил «Серебряного медведя» за лучшую режиссуру на 60-м Берлинском кинофестивале и шесть наград Европейской киноакадемии, в том числе за лучший фильм, режиссуру и сценарий^[214]. Также за этот же фильм Полански получил две премии «Сезар»: за лучшую режиссуру и адаптированный сценарий^[215]. Критики усмотрели в фильме комментарий ко второй войне в Персидском заливе и намёк на неоднозначную политику Тони Блэра^[216].

В 2007 году широко анонсировалось начало съёмок фильма по роману Роберта Харриса — «Помпеи». Харрис лично написал сценарий специально под режиссёра Романа Поланского, во многих интервью он заявлял, что на сюжет романа повлиял фильм Поланского «Китайский квартал»^[217]. Главные роли должны были исполнить Орландо Блум и Скарлетт Йоханссон^[218]. Однако работа над картиной была отложена на неопределённый срок — при том, что права на фильм уже купили дистрибьюторы из 35 стран^[219][220]. Фильм был отменён в сентябре 2007 года из-за задержек, вызванных проблемами с местоположением планируемых съёмок и сценарием, а также опасениями надвигающейся забастовки актёров^[221].

На 68-м Венецианском кинофестивале состоялась премьера фильма «Резня» (2011) по пьесе Ясмины Реза «Бог Резни». Тема фильма — встреча двух нью-йоркских супружеских пар, которые обсуждают ссору между своими сыновьями. В главных ролях снялись Кейт Уинслет, Кристоф Вальц, Джоди Фостер и Джон Райли. Фильм получил премию «Сезар» за лучший сценарий^[222], однако мнения критиков по этому поводу разделились. Среди отзывов была похвала всего квартета актёров^[223], и упрёки вымученного сценария^[224]. В 2012 году по заказу компании Prada Полански снял короткометражный фильм «Терапия» (англ. A Therapy) с Хеленой Бонем Картер и Беном Кингсли в главных ролях. Его премьера состоялась на 65-м Каннском кинофестивале^[225].

В 2013 году Полански представил фильм «Венера в мехах» по одноимённому роману Леопольд фон Захер-Мазоха, а точнее — по сценической адаптации романа Дэвида Айвза^[226]. В фильме снимались Эммануэль Сенье в роли проститутки и Матьё Амальрик, выглядящий в фильме как молодой Полански, он играет режиссёра, который медленно подчиняется воле девушки. Фильм снимался в Париже. За «Венеру в мехах» Полански был награждён премией «Сезар» как лучший режиссёр, получив похвалу за умный комментарий об отношениях между современными женщинами и мужчинами^[227].

В 2017 году он снял фильм «Основано на реальных событиях» по роману Дельфины де Виган^[228]. По сюжету фильма, писательница в исполнении Эммануэль Сенье получает анонимные письма с угрозами за раскрытие информации о её ближайших родственниках в её романе. Фильм получил смешанный приём критиков, некоторые хвалили фильм за мастерскую работу оператора Павла Эдельмана^[229], другие же, наоборот, называли фильм Поланского худшим из вариантов мыльных опер^[230].

1 мая 2018 года, на волне тренда #MeToo, Роман Полански был исключён из Американской киноакадемии за «несоблюдение этических правил»^[231]; в 2019 году он предпринял попытку восстановить своё членство в киноакадемии через суд^[232].

В 2019 году на 76-м Венецианском кинофестивале состоялась премьера фильма «Офицер и шпион», фильм рассказывал о деле Дрейфуса, самом известном судебном процессе Франции конца XIX века. Фильм был удостоен премии Большого жюри, а также награды ФИПРЕССИ^[233], однако некоторыми критиками фильм был встречен прохладно, в основном из-за академического изложения событий, связанных с судом над Альфредом Дрейфусом^[234][235]. Во Франции «Офицер и Шпион» получил три премии «Сезар», в том числе за лучшую режиссуру, что побудило некоторых зрителей преждевременно покинуть церемонию и осудить вердикт Академии киноискусств^[236][237].

В августе 2020 года суд отказал Поланскому в восстановлении его прав в Американской киноакадемии^[238], в результате Полански вместе с семнадцатью другими деятелями кино был лишён своего почётного членства в общем собрании^[239][240].

В 2021 году Полански начал работу над фильмом «Дворец», сценарий для которого он написал сам совместно с Ежи Сколимовски^[241].

Первые серьёзные отношения у будущего режиссёра начались в 1949 году. Девушку звали Кристина Клодко, ей было четырнадцать лет (на пару лет младше, чем Полански), и она ещё училась в школе. Сорок лет спустя режиссёр описывал её «маленькую, высокую грудь» и «грацию балерины»^[242]. Они расстались примерно через год, после чего Роман начал отношения со своей сокурсницей по Государственной средней школе изящных искусств. Её звали Ханка Ломницка. Эти отношения быстро закончились из-за того, что Ломницка не захотела спать с Поланским^[243]. Будучи на третьем курсе Лодзинской киношколы, Полански начал встречаться с двадцатидвухлетней лыжницей Кикой Лелициньской. В рамках одного из заданий училища Роману и другим студентам были выданы фотоаппараты и было наказано «фотографировать всё, что они сочтут интересным», большую часть снимков Полански составляла обнажённая натура Лелициньской^[244]. Ежи Косинский вспоминал, что «их отношения были притчей во языцех», они то расставались, то сходились снова, но будучи свингерами, не возражали против интрижки партнёра на стороне, если последний честно признаётся^[245].

В 1958 году Полански познакомился c молодой актрисой Барбарой Квятковской, которая на тот момент находилась в «зените славы»^[246]. Они впервые встретились во время работы над фильмом «Ева хочет спать» (1958) Тадеуша Хмелевского. На момент их знакомства у Поланского ещё были отношения с Лилециньской, но в последние месяцы они виделись уже реже. Свадьба Поланского с Квятковской состоялась 9 сентября 1959 года^[247]. Барбара снялась в короткометражном фильме Полански «Когда падают ангелы» (1959)^[248][249]. В 1961 году Поланскому попался в руки итальянский еженедельный журнал о кино, в котором он увидел фото своей жены на каком-то приёме в компании режиссёра Джилло Понтекорво, затем Роман получил от жены письмо, в котором было написано, что «ей нужно время подумать»^[92]. Позже Квятковская рассталась с Понтекорво, но уже после завела новый роман с австрийским актёром Карлхайнцем Бёмом. На премьеру «Ножа в воде» в Варшаве она приехала с Бёмом. В итоге Квятковская подала на развод и «оформила отношения с Бёмом», супруги развелись в 1962 году^[101][250].

Роман Полански и Эммануэль Сенье на Каннском кинофестивале в 1992 году

20 января 1968 года в Челси Полански женился на американской актрисе и модели Шэрон Тейт^[251], с которой он познакомился на съёмках своего фильма «Бал вампиров». Далее семейная пара переехала жить в Лос-Анджелес. В начале 1969 года Шэрон забеременела. Поскольку Полански работал в Лондоне над триллером «День дельфина», Тейт сама вернулась в США, так как вскоре должна была родить ребёнка^[252][253]. Вскоре после полуночи 8 августа 1969 года группа людей, связанных с сектой Чарльза Мэнсона, ворвалась на виллу супругов в Беверли-Хиллз^[254]. Тейт и её друзья: Войцех Фрыковский^ru_pl, Эбигейл Фолджер^ru_pl и Джэй Себринг^ru_en были связаны и подвергнуты жестоким пыткам. В результате ножевых ранений и потери крови, на восьмом месяце беременности Тейт умерла вместе со своим будущим сыном по имени Пол Ричард^[254][255]. Вокруг мёртвых тел были обнаружены нарисованные кровью сатанинские символы, что изначально привело следствие к выводу, что убийство было ритуальным^[256]. Чарльз Мэнсон вместе с членами культа был арестован в конце 1969 года, предстал перед судом и в 1971 году был признан виновным в убийстве первой степени^[257]. После смерти жены Полански пережил длительный период нервного срыва^[258], усугубляемый растущими сенсационными сообщениями жёлтой прессы, обвиняющей режиссёра в преступлении, совершённом сектой Мэнсона^[259]. Позже Полански говорил, что его отсутствие в доме в ночь убийств — самое большое сожаление в его жизни^[260][27]. Он писал в своей автобиографии: «Смерть Шэрон — единственный переломный момент в моей жизни, который действительно имеет значение», и прокомментировал, что её убийство изменило его личность с «безграничного, безмятежного моря ожиданий и оптимизма» на «укоренившийся пессимизм… вечную неудовлетворённость жизнью»^[261].

У Поланского осталось негативное впечатление о прессе, которая, по его мнению, была заинтересована в сенсационном освещении жизни жертв и косвенно его самого, чтобы привлечь читателей. Он был шокирован отсутствием сочувствия в этих новостях^[262]:

Я давно знал, что журналист не может передать 100 процентов правды, но я не понимал, до какой степени правда искажается как намерениями журналиста, так и пренебрежением. Я имею в виду не только интерпретации того, что произошло; я также имею в виду факты. Репортажи о Шэрон и убийствах были практически преступными. Читая газеты, я не мог поверить своим глазам. Я не мог поверить своим глазам! Они обвиняли жертв в своих собственных убийствах. Я действительно презираю прессу. Я не всегда так считал. Пресса заставила меня презирать её. Оригинальный текст (англ.) I had long known that it was impossible for a journalist to convey 100 percent of the truth, but I didn't realize to what extent the truth is distorted, both by the intentions of the journalist and by neglect. I don't mean just the interpretations of what happened; I also mean the facts. The reporting about Sharon and the murders was virtually criminal. Reading the papers, I could not believe my eyes. I could not believe my eyes! They blamed the victims for their own murders. I really despise the press. I didn't always. The press made me despise it.

Среди сенсационных заявлений журналистов были слухи о том, что Тейт и её друзья принимали наркотики^[27], несмотря на то, что коронер объявил, что после вскрытия Тейт не было обнаружено никаких следов наркотиков или никотина^[263].

В 1986 году Роман Полански познакомился с французской актрисой и моделью Эммануэль Сенье, пара поженилась 30 августа 1989 года. У них родилось двое детей — дочь Моргана (1993 года рождения) и сын Элвис (1998 года рождения)^[264]. Моргана Полански сыграла второстепенные роли в фильмах своего отца: «Пианист», «Оливер Твист» и «Призрак». Наибольшую известность ей принесла роль принцессы Гизелы в телесериале «Викинги», а в 2016 году состоялся её режиссёрский дебют с короткометражным фильмом «Дублёр»^[265]. Элвис Полански сыграл эпизодические роли в фильмах «Скафандр и бабочка» и «Резня»^[266].

Уголовное преследование и обвинения в изнасилованиях[править | править код]

20 февраля 1977 года в рамках фотосессии по заказу журнала «Vogue Hommes» Полански познакомился с тринадцатилетней моделью Самантой Гейли (позже известной как Саманта Геймер). Фотосессия должна была состояться 10 марта в предназначенном для сноса бывшем поместье Джека Николсона на Малхолланд-Драйв в Лос-Анджелесе. По словам Гейли, Полански дал ей шампанское и наркотик «Кваалюд» (метаквалон)^[267], после чего принудил её к оральному и анальному сексу^[268][269], после чего отвёз её домой^[270]. 11 марта его задержали по подозрению в изнасиловании^[271]. 24 марта окружной прокурор Роджер Гансон предъявил обвинение по шести пунктам: изнасилование с применением наркотиков, извращение, нетрадиционный половой акт, непристойные действия сексуального характера и половой акт с ребёнком, не достигшим четырнадцати лет, предоставление несовершеннолетнему запрещённых веществ^[272]. Полански не признал себя виновным ни по одному из этих обвинений^[273].

Во время судебного разбирательства, в котором судьёй был Лоуренс Дж. Риттенбанд, режиссёр и его адвокат предложили мировое соглашение, в соответствии с которым Полански признал бы себя виновным только в самом лёгком из пунктов обвинения. Адвокат Гейли согласился на урегулирование, но под давлением общественности Риттенбанд намеревался посадить Поланского в тюрьму, по крайней мере, на короткое время. Режиссёр был взят под надзор куратора, ему также назначено обязательное психиатрическое обследование в тюрьме в Чино к югу от Лос-Анджелеса. 16 декабря 1977 года он попал в тюрьму, где провел 42 дня^[274]. 29 января 1978 года он был освобождён, но через день после очередного судебного заседания он узнал от своего адвоката Дугласа Далтона, что Риттенбанд намеревался продлить тюремное заключение Поланского ещё на 48 дней, а затем распорядиться о его высылке из страны^[275]. В это же время в прессе появились слухи, что Риттенбанд в своём загородном клубе хвастался, что посадит Поланского «на 100 лет»^[276]. 31 января, не дожидаясь приговора суда, Полански бежал из США^[275] в Великобританию (в Лондон), чтобы избежать экстрадиции во Францию, также он жил на территории Швейцарии и Польши^[277]. Впоследствии один из французских репортёров спросил его, каково это — быть беженцем, Полански пожал плечами и ответил: «Давно привык. Я был беженцем всю свою жизнь»^[278].

После смерти Риттенбанда в 1993 году Полански согласился выплатить Геймер компенсацию в размере 500 000 долларов, однако нет никаких доказательств того, что он действительно выплатил какую-либо компенсацию^[279][280]. В начале мая 2009 года суд Лос-Анджелеса отклонил ходатайство Поланского о прекращении дела^[281].

14 мая 2010 года британская актриса Шарлотта Льюис заявила, что режиссёр дважды подверг её насилию во время съёмок фильма «Пираты» в 1983 году, когда ей было 16 лет^[282][283]. 26 сентября 2017 года немецкая актриса Ренате Лангер^ru_pl сообщила швейцарской полиции, что в 1972 году, когда ей было 15 лет, она была изнасилована Поланским^[284][285]. В ноябре 2019 года французская актриса Валентин Монье^ru_en засвидетельствовала, что в 1975 году, когда ей было 18 лет, она подверглась избиению и сексуальному насилию со стороны режиссёра^[286].

Решения по экстрадиции в Швейцарии и Польше[править | править код]

В сентябре 2009 года Роман Полански прибыл в Швейцарию, чтобы получить награду за свою режиссёрскую деятельность. Организаторы кинофестиваля в Цюрихе заявили, что кинорежиссёр 26 сентября 2009 года был арестован полицией по ордеру, выданному в США и датированному 1978 годом, а также на основании международного ордера на арест 2005 года. Поскольку Полански признал вину и скрылся от суда, согласно американским законам, принцип давности на него не распространяется^[287].

Министр культуры Франции Фредерик Миттеран заявил, что поражён арестом Полански. В коммюнике министерства говорилось, что Миттеран сожалеет об аресте режиссёра, и французский министр «с изумлением узнал о действиях против Романа Полански — кинорежиссёра с мировым именем и французского гражданина, который задержан в Швейцарии», — сообщалось в документе^[288].

Несколько десятков известных кинематографистов подписали обращение в поддержку Поланского. В их числе Вуди Аллен, Дэвид Линч, Мартин Скорсезе, Вим Вендерс, Даррен Аронофски, Терри Гиллиам, Педро Альмодовар и др.^[289][290] Актрисы Фанни Ардан и Моника Беллуччи тоже выразили своё сожаление по поводу ареста Поланского.

Главы внешнеполитических ведомств Франции и Польши заявили, что намерены обратиться к президенту США Бараку Обаме с тем, чтобы тот помиловал Поланского и закрыл уголовное дело в отношении него^[291]. Губернатор Калифорнии Арнольд Шварценеггер отказался помиловать режиссёра^[292]. Апелляционный суд Лос-Анджелеса также отказался закрыть дело Поланского^[293].

Во время нахождения режиссёра под арестом на Берлинском кинофестивале состоялась премьера его нового фильма «Призрак»; фильм был удостоен «Серебряного медведя» за лучшую режиссуру. 12 июля 2010 года власти Швейцарии отказали американскому правительству в экстрадиции Поланского в США и освободили режиссёра из-под домашнего ареста.

30 октября 2014 года заместитель министра иностранных дел Польши Рафал Тшасковский заявил, что Польша не видит оснований для задержания Романа Поланского и передачи его властям США^[294].

В октябре 2015 года польский суд (как ранее и суды других европейских государств) отказался экстрадировать Поланского в США. Судами принималось во внимание, что сама потерпевшая, став взрослой, неоднократно требовала снять обвинения с режиссёра. «Как указывается в ходатайстве, уголовное преследование режиссёра следует прекратить, так как предполагаемая потерпевшая испытывает слишком большое давление со стороны общественности^[295]».

В 1976 году в интервью для издания Polityka Полански говорил: «Я люблю кино, я люблю все виды фильмов, я хотел бы снимать вестерны, полицейские и психологические фильмы…^[296]». Режиссёр специализируется прежде всего на жанровом кино, и главной отличительной чертой его фильмов, по мнению историка кино Гражины Стаховны, является «внешняя игра режиссёра со зрителями, касающаяся его биографической легенды»^[297]. Далее польский киновед упоминает и другие особенности фильмов Поланского: элемент ужаса, возникающий из имитации работ Альфреда Хичкока^[298], стремление главных героев изолироваться от общества и прогрессирующие психические расстройства^[299], демонстрация механизмов подчинения слабых людей людям, которые умственно намного сильнее, и, наконец, склонность к гротеску^[300]. Дэвид Томсон также заявил, что Полански сосредоточился в первую очередь на демонстрации проявлений «отчуждения и враждебности» по отношению к другому человеку, что приводит к насилию, которое проявляется «скрытно, с сожалением или даже комично»^[301]. Чёрный юмор — одна из значительных отличительных черт творчества Поланского, которая «может принять ироническое, чрезвычайно комичное отношение к высшей и, как он выражается, неизбежной проблеме человечества — вечному насилию и злу, взращённому (этим человечеством)»^[302].

Джошуа Кляйн перечисляет такие отличительные черты творчества Поланского, как «мастерское повествование» и тщательный психологический анализ^[303]. А Пол Вернер добавляет, что отличительными чертами режиссёрской работы являются «клаустрофобная теснота основной обстановки» и «беспокойная атмосфера подозрительности и недоверия»^[304]. По словам Джессики Винтер, в мире кино Поланского «сильные люди питаются слабыми… или, реже, именно слабые люди чувствуют угрозу, которая существует только в их обеспокоенном уме»^[305]. Сам Полански известен диктаторским поведением с актёрами на съёмочной площадке, доводя их «до предела физической и душевной выносливости»^[306]. В своих фильмах режиссёр использовал длинные прямые кадры, чтобы актёры больше раскрывались перед камерой^[307]. При подборе актёров на роль он старается найти таких людей, в ком сочеталось бы «искусство быть расслабленным и сосредоточенным одновременно». По словам Кристофера Сэндфорда, уникальная атмосфера фильмов Поланского «во многом объясняется операторской работой: камера постоянно в движении, скользит от актёра к актёру, из комнаты в комнату»^[308].

Основным источником вдохновения для Поланского были американские жанровые фильмы таких режиссёров, как Альфред Хичкок, Говард Хоукс и Орсон Уэллс^[309]. В 1962 году Полански посмотрел в кинотеатре повторный показ «Психо», потом вернулся на него еще несколько раз, считая этот фильм «квинтэссенцией собственных представлений о сексе, жестокости и вуайеризме… и образцом хорошей, интересной кинокартины»^[310]. Также на него повлияли фильмы Кэрола Рида, Лоуренса Оливье, Луиса Бунюэля, Федерико Феллини, Элиа Казана и Фрица Ланга^[81]. А вступительная часть «Отвращения» явно отсылает к фильму Бунюэля «Андалузский пёс» (1929)^[311]. Хотя по стилю режиссёра сравнивали с такими мастерами французской новой волны, как Жан-Люк Годар и Франсуа Трюффо, Полански категорически отвергал подобные ассоциации^[309]. О работах вышеупомянутых режиссёров новой волны Полански писал: «они напугали меня дилетантизмом и технической бедностью»^[312]. Когда Годар и Трюффо возглавили забастовку леворадикальных кинематографистов во время протестов в мае и июне 1968 года, Полански сравнил их с «маленькими детьми, играющими в революционеров. Я вырос в стране, где такие вещи происходят серьёзно»^[313].

«Ты должен удовлетворить аудиторию, но оставить её слегка голодной, чтобы ей хотелось ещё. Сегодня фильмы пытаются объяснить абсолютно всё, и к концу это становится скучно».

Поланскому удаётся «блестяще показать истории драматических взаимоотношений с сексуальным подтекстом», особенно если в ней раскрываются «некоторые грани человеческой натуры», — пишет биограф Поланского Кристофер Сэндфорд^[315].

Практически все фильмы Поланского, снятые после «Бала вампиров», основаны на литературных первоисточниках.

Многие из его картин (особенно «классического» периода, заканчивающегося «Жильцом») погружают зрителя в ощущения психологической изоляции и паранойи. Герои «комнатной трилогии» («Отвращение», «Ребёнок Розмари», «Жилец») неумолимо спускаются в пучину безумия, мир этих фильмов отфильтрован сознанием психически нездорового протагониста, концовкам присущ элемент неопределённости, интерпретация оставлена на усмотрение зрителя.

Полански — один из самых пессимистичных режиссёров. Главный герой его фильма, как правило, сталкивается с угрозой подвергнуться моральному, а иногда и физическому насилию со стороны сил иррациональных, демонических, не доступных его пониманию^[316][317]. При этом эти силы в большинстве случаев побеждают; иногда дело заканчивается тем, что протагонист теряет рассудок. Кинокритик Кеннет Тайнен говорил: «Многие считают, что работам Романа присущ элемент автобиографичности. В действительности всё гораздо интереснее. Если фильм оборван на самом интригующем месте, можете быть уверены — финал подразумевается трагический»^[6].

Зло у Поланского может принимать самые разные формы:

• Психические: медовый месяц оборачивается чередой унизительных издевательств со стороны неверной жены и невесть откуда взявшегося громилы («Тупик»), у психопатки наподобие хичкоковской Марни прикосновение любого мужчины пробуждает травматическое воспоминание о приставаниях со стороны отца («Отвращение»), эмигрант-неудачник ощущает себя не только кастрированным, но и буквально превращающимся в женщину («Жилец»).
• Мистические: молодой человек подвергается сексуальным домогательствам со стороны вставших из могилы упырей («Бал вампиров»), беспринципный букинист неведомо для себя оказывается в постели с дьяволом («Девятые врата»), а на голом теле девушки, воспитанной у монашек, сатана вершит чёрную мессу («Ребёнок Розмари»).
• Социально-политические: рафинированный еврейский интеллигент попадает в облаву озверевших нацистов («Пианист»), незадачливый писатель-инженю проводит ночь в постели с агентом ЦРУ, инспирировавшей преступления мирового масштаба («Призрак»), наивный ребёнок благородных кровей оказывается вовлечён в шайку циничных воров («Оливер Твист»).

«Мне нравится работать с Полански. Он чёртов гений. Всё, чем он обладает, идёт из его личного опыта. Иногда мне кажется, он что-то вроде сверхчеловека — потому, что вынести столько, сколько вынес он, под силу не каждому. И он готов ко всему.»

Полански принадлежит к числу самых влиятельных кинематографистов послевоенного времени^[319], критики и даже актёры часто называют его гением^[320][321]. В его юные годы всё было иначе, читать он научился очень поздно, даже в тринадцать лет не мог читать бегло, не знал как правильно расставлять в словах ударения, а на вопросы отвечал «с хитрым, лисьим взглядом». Некоторые члены его семьи считали, что мальчик не совсем в своём уме, кто-то думал, что он страдал от синдрома дефицита внимания^[308]. Писатель Ежи Косинский считал Поланского «беспокойным и нервным», будто бы он всегда был на пределе из-за вечного стремления к совершенству и превосходству, даже когда он расслаблялся, то «казалось, делал это ценой огромных усилий»^[322].

Не наделённый классической мужской привлекательностью, он обладал сардоническим обаянием. С детства был заводилой в своей компании и часто был в центре внимания как ровесников, так и более старшего окружения^[323].

«Отвращение» Поланского начинается с крупного плана зрачка, что является отсылкой к одной из сцен «Андалузского пса» Луиса Бунюэля, позже Бунюэль признавался что некоторые вуайеристские сцены в его «Дневной красавице» (1967) он снял «с поклоном Роману»^[324]. Его лента «Ребёнок Розмари» породила моду 1970-х годов на мистические фильмы ужасов на тему сатанизма, самыми знаковыми из которых стали «Изгоняющий дьявола» (1973) и «Омен» (1976). «Отвращение» стало ориентиром для адептов сюрреалистической образности, и тонко психологизированных концовок. «Китайский квартал» предвосхитил расцвет жанра неонуар в 1990-е годы. Фильм братьев Коэнов «Бартон Финк» (которому каннское жюри во главе с Поланским присудило «Золотую пальмовую ветвь») по признанию его создателей — оммаж в честь Поланского времён «комнатной трилогии»^[325]. И если Лодзь формировал абсурдизм молодого Поланского, то присудивший режиссёру Золотую пальмовую ветвь («Пианист», 2002) Дэвид Линч в весьма зрелом возрасте отдал должное этому городу, сняв здесь свою «Внутреннюю империю» (2006).

Отпечаток руки Романа Полански на Аллее звёзд в Мендзыздрое.

В 2010 году во время 36-го Фестиваля польских художественных фильмов в Гдыне Полански был удостоен награды «Платиновые львы» за прижизненные достижения^[326]. Это решение было встречено протестами Христианско-консервативных кругов, которые призвали в специальном заявлении, подписанном Мареком Юреком и Марианом Пилкой, бойкотировать фестиваль^[327]. Художественный руководитель 36-го ФПХФ Михал Хациньский откликнулся на обращение. Он заявил, что «Полански является бесспорным мастером мирового кинематографа и, кроме художественных достижений, при вручении награды не учитывались никакие другие вопросы». В результате режиссёр не приехал на фестиваль за наградой^[328].

• «Полански» (англ. Polanski) — режиссёр Дэмиан Чапа, США, 2009 год.
• «Роман Полански: Разыскиваемый и желанный» (англ. Roman Polanski: Wanted and Desired) — режиссёр Марина Зенович, США, Великобритания, 2008 год.
• «Роман Полански: Киномемуары» (англ. Roman Polanski: A Film Memoir) — режиссёр Лоран Бузеро, Великобритания, Италия, Германия, 2011 год.
• «Роман Полански: Третий лишний» (англ. Roman Polanski: Odd Man Out) — режиссёр Марина Зенович, США, 2012 год.
• Роман Полански стал одним из персонажей фильма Квентина Тарантино «Однажды в Голливуде» и его новеллизации, написанной самим режиссёром.

Комментарии

1. ↑ Композитор попал в аварию в Лос-Анджелесе в декабре 1968 года и скончался в апреле 1969 года^[129].

Источники

1. ↑ ^{1 2} Roman Polanski // Internet Broadway Database (англ.) — 2000.
2. ↑ ^{1 2} Roman Polanski // Encyclopædia Britannica (англ.)
3. ↑ ^{1 2} Roman Polanski // filmportal.de — 2005.
4. ↑ Roman Polanski — Awards (неопр.). Архивировано 15 сентября 2012 года. // imdb.com (Проверено 28 сентября 2009)
5. ↑ Werner, 2013, p. 12.
6. ↑ ^{1 2 3 4} Сэндфорд, 2012, с. 24.
7. ↑ Werner, 2013, pp. 13—14.
8. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 27.
9. ↑ ^{1 2} Werner, 2013, pp. 12—13.
10. ↑ ^{1 2 3} Greenberg, 2013, p. 12.
11. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 26.
12. ↑ ^{1 2} Werner, 2013, p. 13.
13. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 28.
14. ↑ ^{1 2} Werner, 2013, p. 14.
15. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 14.
16. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 28—29.
17. ↑ ^{1 2} Greenberg, 2013, p. 13.
18. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 32.
19. ↑ Werner, 2013, pp. 14—15.
20. ↑ ^{1 2 3} Werner, 2013, p. 15.
21. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 34.
22. ↑ Grażyna Lubińska. Łatwo się wydostać, tylko jak przeżyć. Rozmowa z Romanem Polańskim (неопр.). Gazeta Wyborcza (11 marca 2003). Дата обращения: 23 апреля 2021.
23. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 35.
24. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 38.
25. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 37, 40.
26. ↑ Werner, 2013, pp. 15—17.
27. ↑ ^{1 2 3} Сэндфорд, 2012, с. 9.
28. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 41.
29. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 39.
30. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 37.
31. ↑ ^{1 2 3} MAREK SKOCZA. Młodzieńcze drogi Romana Polańskiego (польск.). Katowice Nasze Miasto (19 августа 2002). Дата обращения: 23 апреля 2021.
32. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 43.
33. ↑ Werner, 2013, p. 16.
34. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 45.
35. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 45—46.
36. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 46.
37. ↑ Werner, 2013, pp. 16—17.
38. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 50.
39. ↑ Werner, 2013, p. 17.
40. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, pp. 25—27.
41. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, p. 28.
42. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 54.
43. ↑ ^{1 2} Werner, 2013, pp. 17—18.
44. ↑ ^{1 2} Kochańczyk, 2012, p. 16.
45. ↑ Werner, 2013, p. 20.
46. ↑ Werner, 2013, pp. 9—11.
47. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, p. 29.
48. ↑ Jaromir Król. Napad na Romana Polańskiego (польск.). Przegląd (5 сентября 2016). Дата обращения: 24 апреля 2021.
49. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 67—68.
50. ↑ Werner, 2013, pp. 20—21.
51. ↑ Stachówna, 1994, pp. 32—33.
52. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 70.
53. ↑ Werner, 2013, pp. 22—23.
54. ↑ Kochańczyk, 2012, p. 18.
55. ↑ Kochańczyk, 2012, p. 19.
56. ↑ ^{1 2} Kochańczyk, 2012, p. 22.
57. ↑ Werner, 2013, p. 23.
58. ↑ ^{1 2 3} Stachówna, 1994, p. 33.
59. ↑ ^{1 2} Werner, 2013, p. 24.
60. ↑ Kochańczyk, 2012, pp. 20—22.
61. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 79.
62. ↑ ^{1 2} Werner, 2013, p. 25.
63. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 82—83.
64. ↑ Werner, 2013, pp. 21, 26-27.
65. ↑ Werner, 2013, pp. 27—28.
66. ↑ Kochańczyk, 2012, pp. 25—26.
67. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 88.
68. ↑ Stachówna, 1994, p. 32.
69. ↑ ^{1 2} Werner, 2013, p. 29.
70. ↑ Werner, 2013, p. 28.
71. ↑ Stachówna, 1994, p. 37.
72. ↑ ^{1 2} Stachówna, 1994, p. 34.
73. ↑ Werner, 2013, p. 30.
74. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 96.
75. ↑ Kochańczyk, 2012, pp. 26—27.
76. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 99.
77. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 99—100.
78. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 100—101.
79. ↑ Stachówna, 1994, p. 39.
80. ↑ Werner, 2013, pp. 33—34.
81. ↑ ^{1 2 3} Werner, 2013, p. 27.
82. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 103.
83. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 105—107.
84. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 108.
85. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, p. 57.
86. ↑ Stachówna, 1994, pp. 39—40.
87. ↑ Werner, 2013, pp. 34—39.
88. ↑ Werner, 2013, p. 40.
89. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 112.
90. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 112—113.
91. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 113.
92. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 115.
93. ↑ Werner, 2013, pp. 41—42.
94. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 7.
95. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 20.
96. ↑ Stachówna, 1994, pp. 40—42.
97. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 21.
98. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 22.
99. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 117—118.
100. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, p. 63.
101. ↑ ^{1 2} Werner, 2013, p. 48.
102. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 123—124.
103. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 126.
104. ↑ Werner, 2013, p. 49.
105. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 130—131.
106. ↑ Werner, 2013, pp. 50—53.
107. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 132.
108. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, p. 77.
109. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 136.
110. ↑ Repulsion (англ.). MUBI. Дата обращения: 24 апреля 2021.
111. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 137.
112. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 138.
113. ↑ Peter Bradshaw. Repulsion – review (англ.). the Guardian (3 January 2013). Дата обращения: 24 апреля 2021.
114. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, p. 65.
115. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, pp. 66—68.
116. ↑ Cul-de-sac (англ.). MUBI. Дата обращения: 28 апреля 2021.
117. ↑ Jonathan Rosenbaum. Cul-de-sac (англ.). Chicago Reader. Дата обращения: 28 апреля 2021.
118. ↑ Werner, 2013, pp. 69—71.
119. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, p. 165.
120. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, p. 167.
121. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, pp. 165, 168.
122. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, p. 170.
123. ↑ Roger Ebert. The Fearless Vampire Killers, or Pardon Me but Your Teeth Are in My Neck / Dance of the Vampires movie review (1968) | Roger Ebert (англ.). rogerebert.com. Дата обращения: 28 апреля 2021.
124. ↑ ^{1 2} Werner, 2013, p. 83.
125. ↑ Werner, 2013, p. 84.
126. ↑ Werner, 2013, pp. 86—87.
127. ↑ Greenberg, 2013, p. 85.
128. ↑ Laura Jacobs. The Devil Inside: Watching Rosemary’s Baby in the Age of #MeToo (англ.). Vanity Fair. Дата обращения: 28 апреля 2021.
129. ↑ Werner, 2013, p. 97.
130. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, p. 99.
131. ↑ Werner, 2013, p. 85.
132. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 11.
133. ↑ Werner, 2013, pp. 94—95.
134. ↑ Werner, 2013, pp. 96—97.
135. ↑ Variety Staff. Macbeth (англ.). Variety (1 January 1972). Дата обращения: 28 апреля 2021.
136. ↑ Macbeth (1971) (англ.). Time Out Worldwide. Дата обращения: 28 апреля 2021.
137. ↑ Macbeth (1971) awards & festivals on MUBI (неопр.). MUBI. Дата обращения: 28 апреля 2021.
138. ↑ Werner, 2013, p. 122.
139. ↑ Jay Cocks. Cinema: Quick Cuts (англ.) // Time. — 1973-11-05. — ISSN 0040-781X.
140. ↑ Matt Brunson. Independence Day, That's Sexploitation!, Top Gun among new home entertainment titles | View from the Couch | Creative Loafing Charlotte (англ.). clclt.com. Дата обращения: 28 апреля 2021.
141. ↑ Roger Ebert. Diary of Forbidden Dreams movie review (1976) | Roger Ebert (англ.). rogerebert.com. Дата обращения: 28 апреля 2021.
142. ↑ Werner, 2013, pp. 126—127.
143. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, p. 218.
144. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, p. 219.
145. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, p. 222.
146. ↑ Werner, 2013, p. 132.
147. ↑ Chinatown (1974) awards & festivals (англ.). MUBI. Дата обращения: 29 апреля 2021.
148. ↑ Chinatown (неопр.). goldenglobes.com. Дата обращения: 29 апреля 2021.
149. ↑ Chinatown: the best film of all time (англ.). the Guardian (22 October 2010). Дата обращения: 29 апреля 2021.
150. ↑ Werner, 2013, p. 144.
151. ↑ Ben Sachs. Roman Polanski's THE TENANT (French Revival) (англ.). cine-file.
152. ↑ Kim Morgan. Kim Morgan on DVD, Tenant, Edge and The Lost Weekend (англ.) (недоступная ссылка) (April 15, 2007). Архивировано 29 апреля 2021 года.
153. ↑ PopMatters Staff. The Tenant (1976), PopMatters (англ.). PopMatters. Дата обращения: 29 апреля 2021.
154. ↑ Horsley, 2009, p. 137.
155. ↑ Werner, 2013, p. 151.
156. ↑ Werner, 2013, p. 153.
157. ↑ Werner, 2013, p. 154.
158. ↑ Werner, 2013, p. 156.
159. ↑ ^{1 2} Werner, 2013, p. 164.
160. ↑ The sumptuous Tess is Roman Polanski by way of David Lean (англ.). Film. Дата обращения: 29 апреля 2021.
161. ↑ Werner, 2013, p. 173.
162. ↑ Werner, 2013, pp. 174—175.
163. ↑ Tess (1979) awards & festivals (неопр.). MUBI. Дата обращения: 29 апреля 2021.
164. ↑ Amadeusz. reż. Polański Roman (польск.). e-teatr.pl.
165. ↑ Werner, 2013, p. 179.
166. ↑ Werner, 2013, p. 181.
167. ↑ Roman. Roman Polanski (англ.). amazon.com. Дата обращения: 29 апреля 2021.
168. ↑ Roger Ebert. Pirates movie review & film summary (1986) | Roger Ebert (англ.). rogerebert.com. Дата обращения: 29 апреля 2021.
169. ↑ La drôle de galère du Pirates de Polanski (фр.). LExpress.fr (16 mai 1986). Дата обращения: 29 апреля 2021.
170. ↑ Werner, 2013, p. 183.
171. ↑ Werner, 2013, p. 190.
172. ↑ Jeremy Carr. Polanski, Roman – Senses of Cinema (англ.). Дата обращения: 29 апреля 2021.
173. ↑ Frantic (неопр.). www.filmcritic.com.au. Дата обращения: 29 апреля 2021.
174. ↑ Jonathan Rosenbaum. Frantic (англ.). Chicago Reader. Дата обращения: 29 апреля 2021.
175. ↑ Juries 1991 : Feature Films (фр.) (недоступная ссылка). festival-cannes.fr. Архивировано 29 апреля 2021 года.
176. ↑ ^{1 2} Barton Fink monopolized Cannes on this day in 1991 (неопр.). The Dissolve. Дата обращения: 29 апреля 2021.
177. ↑ Werner, 2013, pp. 204—206.
178. ↑ Werner, 2013, pp. 206—207.
179. ↑ Roger Ebert. Bitter Moon movie review & film summary (1994) | Roger Ebert (англ.). rogerebert.com. Дата обращения: 2 мая 2021.
180. ↑ Eric Henderson. Review: Bitter Moon (англ.). Дата обращения: 2 мая 2021.
181. ↑ Jonathan Rosenbaum. Sex Games (англ.). Chicago Reader. Дата обращения: 2 мая 2021.
182. ↑ Bitter Moon (неопр.). Empire. Дата обращения: 2 мая 2021.
183. ↑ Anthony Lane. FILM / Polanski's Freudian slop: Bitter Moon (18); City of Joy (англ.). The Independent (22 October 2011). Дата обращения: 2 мая 2021.
184. ↑ Maslin, Janet. Review/Film; Buttoned-Down People, Unbuttoned Memories, The New York Times (18 марта 1994). Дата обращения 2 мая 2021.
185. ↑ Werner, 2013, pp. 216—217.
186. ↑ Werner, 2013, p. 218.
187. ↑ Jonathan Rosenbaum. Death and the Maiden (англ.). Chicago Reader. Дата обращения: 2 мая 2021.
188. ↑ Sam Adams. Marvel at what Roman Polanski can do with four walls and a strong play (англ.). Film. Дата обращения: 2 мая 2021.
189. ↑ Werner, 2013, pp. 225—228.
190. ↑ Werner, 2013, p. 229.
191. ↑ Джон Траволта выступил в роли шантажиста (неопр.). Архивировано 3 сентября 2012 года. // КоммерсантЪ. 1996. 25 июня. № 106(1064)
192. ↑ Brief And Shining Moments In Camelot — Page 2 — New York Daily News (неопр.). Архивировано 7 июля 2012 года.
193. ↑ John Travolta: Cool + Confident EW.com (неопр.). Архивировано 3 сентября 2012 года.
194. ↑ Werner, 2013, pp. 230—231.
195. ↑ Roman Polanski: Interviews. University Press of Mississippi, 2005. ISBN 978-1-57806-800-5. Pages 105, 172.
196. ↑ Lynch on Lynch. ISBN 978-0-571-22018-2. Page 98.
197. ↑ Werner, 2013, p. 227.
198. ↑ ROBERT W. WELKOS. Younger Actresses Get the Parts . . . and Now Awards (англ.). Los Angeles Times (16 September 1996). Дата обращения: 2 мая 2021.
199. ↑ Werner, 2013, pp. 234—235.
200. ↑ Kim Newman. The Ninth Gate (англ.). Empire. Дата обращения: 2 мая 2021.
201. ↑ Werner, 2013, pp. 246—247.
202. ↑ Jazdon, 2013, p. 90.
203. ↑ Jazdon, 2013, p. 79.
204. ↑ The Pianist - Movie Reviews (англ.). rottentomatoes.com. Дата обращения: 2 мая 2021.
205. ↑ The Pianist (2002) awards & festivals (неопр.). MUBI. Дата обращения: 2 мая 2021.
206. ↑ The Pianist (неопр.). Box Office Mojo. Дата обращения: 2 мая 2021.
207. ↑ Werner, 2013, p. 267.
208. ↑ Werner, 2013, pp. 273—274.
209. ↑ Oliver Twist (неопр.). Box Office Mojo. Дата обращения: 3 мая 2021.
210. ↑ Andy Jacobs. BBC - Movies - review - Oliver Twist (англ.). BBC. Дата обращения: 3 мая 2021.
211. ↑ Hornaday, Ann. Straight-Arrow 'Oliver Twist', Washington Post (30 сентября 2005). Дата обращения 3 мая 2021.
212. ↑ Werner, 2013, pp. 276—277.
213. ↑ Ain-Krupa, 2010, p. 157.
214. ↑ „Ghost Writer” najlepszym filmem Europy! (польск.). Nowe Pogłoski (4 декабря 2010). Дата обращения: 3 мая 2021.
215. ↑ „Ludzie Boga” najlepszym filmem, Polański reżyserem – Cezary rozdane (неопр.). Nowe Pogłoski (26 февраля 2011). Дата обращения: 3 мая 2021.
216. ↑ Scott Tobias. The Ghost Writer (англ.). Film. Дата обращения: 3 мая 2021.
217. ↑ Matthew Beard. Polanski to bring best-seller on last days of Pompeii to the big (англ.). The Independent (21 September 2011). Дата обращения: 30 мая 2021.
218. ↑ Орландо Блум и Скарлетт Йоханссон разрушат «Помпеи» Романа Полански (неопр.). Архивировано 12 июля 2012 года. // NEWSru.com. 2007. 11 мая.
219. ↑ Роман Полански не будет снимать «Помпеи» (неопр.). Архивировано 10 сентября 2012 года. // Rolling Stone. 2007. Сентябрь.
220. ↑ Polanski pulls out of «Pompeii»: Looming actors strike causes problems (неопр.). Архивировано 15 сентября 2012 года. // Variety. 2007. Sep. 11.
221. ↑ Dave McNary, Alison James, Dade Hayes. Polanski pulls out of ‘Pompeii’ (англ.). Variety (11 September 2007). Дата обращения: 30 мая 2021.
222. ↑ Carnage (2011) awards & festivals (неопр.). MUBI. Дата обращения: 3 мая 2021.
223. ↑ Roger Ebert. Carnage movie review & film summary (2012) | Roger Ebert (англ.). rogerebert.com. Дата обращения: 20 мая 2021.
224. ↑ Morgenstern, Joe. Stylish Spectacle Makes This 'Mission' Possible, Wall Street Journal (16 декабря 2011). Дата обращения 20 мая 2021.
225. ↑ A Therapy (англ.). mubi.com. Дата обращения: 20 мая 2021.
226. ↑ Venus In Fur, film review: Roman Polanski certainly enjoys showing his (англ.). The Independent (29 May 2014). Дата обращения: 20 мая 2021.
227. ↑ Venus in Fur review – Polanski's witty take on sexual politics (англ.). the Guardian (31 May 2014). Дата обращения: 20 мая 2021.
228. ↑ Jędrzej Słodkowski. Polański odkłada Dreyfusa (польск.). wyborcza.pl (20 lipca 2016). Дата обращения: 22 мая 2021.
229. ↑ T. H. R. Staff. ‘Based on a True Story’ (‘D’Apres une histoire vraie’): Film Review | Cannes 2017 (англ.). The Hollywood Reporter (27 May 2017). Дата обращения: 22 мая 2021.
230. ↑ Collin, Robbie. Cannes 2017: Based on a True Story, review: Roman Polanski's thriller is as pedestrian as a soap opera, The Telegraph (27 мая 2017). Дата обращения 22 мая 2021.
231. ↑ Emilia Dłużewska. Bill Cosby i Roman Polański wyrzuceni z Akademii Oscarowej (польск.). wyborcza.pl (3 maja 2018). Дата обращения: 22 мая 2021.
232. ↑ Екатерина Романова. Обвиненный в изнасиловании 13-летней девочки Роман Полански попросил суд восстановить его в Американской киноакадемии (рус.). Вокруг ТВ. Дата обращения: 22 мая 2021.
233. ↑ WENECJA 2019: "Joker" tworzy historię i dostaje Złotego Lwa! (польск.). Filmweb. Дата обращения: 22 мая 2021.
234. ↑ Owen Gleiberman, Owen Gleiberman. Film Review: Roman Polanski’s ‘J’Accuse (An Officer and a Spy)’ (англ.). Variety (30 August 2019). Дата обращения: 22 мая 2021.
235. ↑ Collin, Robbie. An Officer and a Spy, review: Roman Polanski’s retelling of the Dreyfus Affair is elegant but self-pitying, The Telegraph (30 августа 2019). Дата обращения 22 мая 2021.
236. ↑ "Oficer i szpieg" z trzema statuetkami Cezara. Roman Polański najlepszym reżyserem (польск.). TVN24. Дата обращения: 22 мая 2021.
237. ↑ Sara Bounaoui, Adam Zygiel. Cezary 2020: Roman Polański z nagrodami, publiczność wybuczała wybór akademii (польск.). rmf24.pl. Дата обращения: 22 мая 2021.
238. ↑ Gene Maddaus, Gene Maddaus. Roman Polanski Loses Bid for Academy Reinstatement (англ.). Variety (25 August 2020). Дата обращения: 22 мая 2021.
239. ↑ Onet – Jesteś na bieżąco (неопр.). onet.pl (13 ноября 2020). Дата обращения: 22 мая 2021.
240. ↑ Katarzyna Stańko. Polański wśród usuniętych z walnego zgromadzenia Akademii Cezarów (неопр.). rmfclassic.pl. Дата обращения: 22 мая 2021.
241. ↑ Роман Полански работает над новым фильмом. Сценарий к нему написал польский классик Ежи Сколимовский
242. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 69.
243. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 72.
244. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 86.
245. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 87.
246. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 100.
247. ↑ Peter Bradshaw. The Guardian profile: Roman Polanski (англ.). the Guardian (14 July 2005). Дата обращения: 22 мая 2021.
248. ↑ Werner, 2013, pp. 30—31.
249. ↑ Kochańczyk, 2012, pp. 29—30.
250. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 119.
251. ↑ Werner, 2013, p. 91.
252. ↑ Marisa Iati. Actress Sharon Tate was young, beautiful and pregnant. Then Charles Manson’s ‘family’ arrived., Washington Post (August 9, 2019). Дата обращения 23 мая 2021.
253. ↑ History com Editors. Charles Manson cult kills five, including actress Sharon Tate (англ.). HISTORY. Дата обращения: 23 мая 2021.
254. ↑ ^{1 2} Gibson, 2006, p. 46.
255. ↑ Werner, 2013, p. 103.
256. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, pp. 206—207.
257. ↑ Jefferson Morgan. Charles Manson puts a nation on trial – archive, 16 January 1971 (англ.). the Guardian (16 January 2020). Дата обращения: 27 мая 2021.
258. ↑ Zamochnikoff, Bonnotte, 2006, p. 210.
259. ↑ Werner, 2013, p. 105.
260. ↑ Neil Norman. Roman Polanski: The artful dodger - Profiles, People - The Independent (англ.) (недоступная ссылка). The Independent (28 July 2009). Дата обращения: 27 мая 2021. Архивировано 27 мая 2021 года.
261. ↑ Polanski, 1984, p. 324.
262. ↑ Playboy Interview: Roman Polanski - candid conversation (англ.) // Playboy. — 1971. — December. — P. 93—119.
263. ↑ Carol Memmott. Sharon Tate's family bares 'Restless Souls' – USATODAY.com (неопр.) (недоступная ссылка). USA TODAY (25 июня 2012). Дата обращения: 30 мая 2021. Архивировано 30 мая 2021 года.
264. ↑ Werner, 2013, p. 187.
265. ↑ Dagmara Romanowska. Co robi córka Romana Polańskiego? Będziecie zaskoczeni (польск.). film.interia.pl. Дата обращения: 23 мая 2021.
266. ↑ Onet – Jesteś na bieżąco (неопр.). www.onet.pl (4 августа 2012). Дата обращения: 23 мая 2021.
267. ↑ Judge the Movie, Not the Man (неопр.). Los Angeles Times. Дата обращения: 29 сентября 2009. Архивировано 1 октября 2009 года.
268. ↑ Polanski arrested over 1977 underage sex charge (неопр.). The Independent. Архивировано 2 августа 2012 года.
269. ↑ Polanski nabbed, 31 years late — NYPOST.com (неопр.). Архивировано 6 сентября 2012 года.
270. ↑ Werner, 2013, p. 155.
271. ↑ The Observer profile: Roman Polanski - Waiting to come in from the cold (англ.). the Guardian (7 December 2008). Дата обращения: 23 мая 2021.
272. ↑ Werner, 2013, p. 157.
273. ↑ Werner, 2013, p. 158.
274. ↑ Werner, 2013, pp. 159—161.
275. ↑ ^{1 2} Werner, 2013, p. 162.
276. ↑ Jonathan Romney. Roman Polanski: The truth about his notorious sex crime (англ.). The Independent (23 October 2011). Дата обращения: 23 мая 2021.
277. ↑ Биография режиссёра (неопр.) (недоступная ссылка). Дата обращения: 17 мая 2008. Архивировано 13 ноября 2004 года.
278. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 10.
279. ↑ Roman Polanski agreed $500,000 settlement with victim (неопр.). www.telegraph.co.uk. Дата обращения: 23 мая 2021.
280. ↑ Polański zgodził się w 1993 r. wypłacić Geimer odszkodowanie (польск.). www.gazetaprawna.pl (3 октября 2009). Дата обращения: 23 мая 2021.
281. ↑ Wirtualna Polska Media S.A. Sąd odrzucił wniosek Polańskiego o umorzenie sprawy (польск.). wiadomosci.wp.pl (8 мая 2009). Дата обращения: 23 мая 2021.
282. ↑ ЖИЗНЬ: Полански обвинён ещё в одном изнасиловании несовершеннолетней (неопр.). Архивировано 15 сентября 2012 года.
283. ↑ Британская актриса обвинила Романа Полански в изнасиловании (неопр.). Архивировано 2 августа 2012 года.
284. ↑ Giulia Crouch. Roman Polanski faces fresh child rape allegations after 61-year-old woman comes forward (англ.). The Sun (4 October 2017). Дата обращения: 23 мая 2021.
285. ↑ Peter Allen. German actress, 61, says film director Roman Polanski raped her (неопр.). Mail Online (3 октября 2017). Дата обращения: 23 мая 2021.
286. ↑ Onet – Jesteś na bieżąco (польск.). onet.pl (9 ноября 2019). Дата обращения: 23 мая 2021.
287. ↑ «Не прощай, Америка!» Коммерсантъ-Власть, № 39, 2009 (неопр.). Архивировано 15 сентября 2012 года.
288. ↑ Швейцария: Полански останется в тюрьме до возможной выдачи США (неопр.). Архивировано 15 сентября 2012 года.
289. ↑ Le cinéma soutient Roman Polanski / Petition for Roman Polanski — SACD (неопр.). Архивировано 4 июня 2012 года.
290. ↑ Release Polanski, demands petition by film industry luminaries Film guardian.co.uk (неопр.). Архивировано 1 августа 2012 года.
291. ↑ Моника Белуччи и Николя Саркози требуют освободить Романа Полански
292. ↑ Шварценеггер: c Полански нужно обращаться, как и с остальными (неопр.). Архивировано 30 июля 2012 года.
293. ↑ Калифорнийский суд отказался закрывать дело Полански (неопр.). Архивировано 13 июля 2012 года.
294. ↑ Польша отказала США в экстрадиции Полански (рус.). www.dw.de (30 октября 2014). Дата обращения: 30 октября 2014.
295. ↑ Жертва изнасилования потребовала от США закрыть дело Романа Полански (неопр.). lenta.ru. Дата обращения: 16 февраля 2021.
296. ↑ Stachówna, 1994, p. 126.
297. ↑ Stachówna, 1994, p. 129.
298. ↑ Stachówna, 1994, p. 132.
299. ↑ Stachówna, 1994, p. 134, 148.
300. ↑ Stachówna, 1994, p. 190.
301. ↑ Thomson, 2002, p. 687.
302. ↑ Sarris, 1998, p. 390.
303. ↑ Schneider, 2007, p. 376.
304. ↑ Werner, 2013, p. 88.
305. ↑ Armstrong, Charity, 2007, p. 425.
306. ↑ Werner, 2013, p. 60.
307. ↑ Thomson, 2002, p. 688.
308. ↑ ^{1 2} Сэндфорд, 2012, с. 90.
309. ↑ ^{1 2} Stachówna, 1994, p. 218.
310. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 125.
311. ↑ Werner, 2013, p. 54.
312. ↑ Polanski, 1984, p. 152.
313. ↑ Werner, 2013, p. 95.
314. ↑ Исправленному — не верить. Роман Полански увлекся в «Призраке» политическими параллелями и потерял триллер // Русский Newsweek (неопр.). Архивировано 12 сентября 2012 года.
315. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 116.
316. ↑ Черти специального назначения (неопр.). Коммерсантъ № 141 (4441) (5 августа 2010). Дата обращения: 14 августа 2010.
317. ↑ The ASC — American Cinematographer: DVD Playback: (неопр.). Архивировано 11 сентября 2012 года.
318. ↑ Правила жизни | Журнал Esquire.ru
319. ↑ Роману Полански исполнилось 80 лет (рус.). Вокруг ТВ. Дата обращения: 4 июня 2021.
320. ↑ Дмитрий Кузьмин. Гений и преступник: Роману Поланскому — 85 (рус.). Газета.Ru. Дата обращения: 4 июня 2021.
321. ↑ Фрязина, Мара. Гений, изгой, педофил и вдовец – все лица Романа Полански (рус.). EG.RU. Дата обращения: 4 июня 2021.
322. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 92.
323. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 90—91.
324. ↑ Сэндфорд, 2012, с. 138—139.
325. ↑ Rowell, Erica. The Brothers Grim: The Films of Ethan and Joel Coen. Lanham, Maryland: The Scarecrow Press, Inc., 2007. P.122. — ISBN 0-8108-5850-9
326. ↑ 36. Festiwal Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni (польск.). trojmiasto.pl. Дата обращения: 27 мая 2021.
327. ↑ Wirtualna Polska Media S.A. Mimo kontrowersji, Polański pojawi się w Gdyni (польск.). film.wp.pl (26 мая 2011). Дата обращения: 27 мая 2021.
328. ↑ Polański jednak nie przyjedzie do Gdyni (польск.). trojmiasto.pl (2 июня 2011). Дата обращения: 27 мая 2021.

• Сэндфорд, Кристофер. Роман Полански. Биография (рус.). — М.: РИПОЛ Классик, 2012. — 576 с. — ISBN 978-5-386-05072-6.

• Armstrong, Richard, Charity, Tom. The Rough Guide to Film. — Rough Guides, 2007. — P. 672. — ISBN 978-1843534082.
• Gibson, Dirk Cameron. Serial Murder and Media Circuses. — Greenwood Publishing Group, 2006. — P. 233. — ISBN 9780275990640.
• Thomson, David. The New Biographical Dictionary of Film. — Alfred A. Knopf, 2002. — P. 963. — ISBN 978-0375411281.
• Sarris, Andrew. The St. James Film Directors Encyclopedia. — Visible Ink Pr, 1998. — P. 692. — ISBN 978-1578590285.

• Ain-Krupa, Julia. Roman Polanski: A Life in Exile. — Praeger, 2010. — P. 179. — ISBN 978-0313377808.
• Greenberg, James. Roman Polański. Portret mistrza. — Warszawa, 2013. — P. 288. — ISBN 978-83-7881-944-8.
• Horsley, Jason. The Secret Life of Movies: Schizophrenic and Shamanic Journeys in American Cinema. — McFarland, 2009. — P. 299. — ISBN 978-0786444236.
• Jazdon, Mikołaj. Zagłada miasta. Warszawa w „Pianiście” Romana Polańskiego. — Images, 2013. — P. 77—95.
• Kochańczyk, Jan. Roman Polański i jego sztuka przetrwania. — e-bookowo, 2012. — P. 80. — ISBN 978-836-308-028-0.
• Schneider, Steven Jay. 501 reżyserów filmowych. — MWK, 2007. — P. 640. — ISBN 9788361065241.
• Stachówna, Grażyna. Roman Polański i jego filmy. — Warszawa: Wydawnictwo Naukowe PWN, 1994. — P. 276. — ISBN 83-01-11300-6.
• Werner, Paul. Polański. Biografia. — Poznań, 2013. — P. 336. — ISBN 978-83-7818-533-8.
• Zamochnikoff, Frederic, Bonnotte, Stephane. Polański. Na rozdrożu światów. — Cyklady, 2006. — P. 325. — ISBN 83-60279-10-1.

>